Der Komet 0987 – Seite 5 https://komet-archiv.de/archive/987/5 Automatisch erkannter Originaltext. Frakturschrift, historische Schreibweisen und Erkennungsfehler können vom Scan abweichen. Zitate bitte am Bild prüfen. 9. 987 Das Einzige, was uns noch aus dem Trübsals. tale heraushilft, ist die Verständigung durch unser Fachorgan. Der Stand wäre sicher ohne die freie Fachpresse in einem Zustande reaktionärster Art; sehr viele würden nicht nur im Trüben sondern sogar in tiefster Dunkelheit fischen. Die alte deutsche H. F. Puppenkomödie. Von W. Lukat. Bei dem Durchstöbern eines Haufens alter Ma- fulatur, fielen mir einige Blätter eines alten Jahr- Ich ,,Gartenlaube" in die Hände. ganges der war erfreut über den Fund und barg die simplen Blätter wie einen kostbaren Schaz, denn ein flüchtiger Blick belehrte mich schnell, daß meine Entdeckung auch die geschätzten Leser des "Komet" interessieren würde. Nachdem ich mich in Sicherheit befand, machte ich mich sofort an das Studium, und siehe da, was ich fand, übertraf bei weitem meine Erwar tungen. Es handelte sich um Wiedergabe alter Er- innerungen an den aus unseren Reihen leider fast verschwundenen Stand der echten Puppenspieler und der rückhaltlosen Würdigung der hervorragenden Be- deutung, welche die alten Puppenspiele für unsere Aber deutsche Literatur und Kulturgeschichte haben. etwas weit Wertvolleres erlangte ich, nämlich die den Gewißheit, daß uns eine ganze Anzahl von besten dieser Puppenspiele gerettet ist, die schon als Ich müßte verloren galten und betrauert wurden. mich sehr täuschen, wenn die Leser des „Komet" nicht ebenfalls an dieser Materie lebhaften Anteil nehmen würden und daher glaube ich nichts Böses zu tun und den früheren Verleger und die Verfasser Fr. Helbig und A. Sch. nicht zu erzürnen, wenn ich ihren Aufsägen in den Blättern einiges entlehne und zu gleicher Zeit vielleicht Anregung gebe, daß diese alten Volkskomödien wieder Leben erhalten, wozu wohl niemand mehr prädestiniert sein dürfte wie die Schausteller Ich glaube, es wäre auch wohl schon längst geschehen, wenn unsere Leute in der Lage ge- wesen wären, sich die Puppenliteratur zu verschaffen. In unserer Zeit der Uebersättigung, nicht nur der großen sondern auch der kleinen Welt, ist die Aus- grabung der kernigen, humorvollen Stücke der alten Marionettenbühne keine Farce und die Worte, die vor zirka 60-70 Jahren und teilweise noch früher den Beifall der Zuschauer und hörer fanden, werden heute, wo so viele Menschen den früheren Zustand der Urwüchsigkeit zurückwünschen, sicherlich nicht taube Ohren finden. Doch davon später, betrachten wir uns vorerst die Marionetten- oder Puppenbühne sowie das zu ihr gehörende und mit ihr eng verwachsene Repertoir. „Ei, ei. Du heiratest keinen Kollegen. Das ist ja 'ne reizende Enthüllung." Hast Du was dagegen?" meinte sie ärgerlich auf seinen spöttischen Ton hin. "I bewahre, wie sollte ich? Ich möchte nur wissen, wer Dich sonst nehmen sollte? Wartest wohl gar auf einen Grafen oder Baron. He?" ,Das geht Dich gar nichts an; auf wen ich warte, kann Dir gleichgiltig sein. Glaubst Du, ich wollte mich mein Lebtag im Zirkus herumdrücken? Ich will höher hinaus und darum sollt Ihr mich ein für allemal ungeschoren lassen. Für Euch halte ich mich doch noch für zu gut." Sprach's und schritt stolz zur Garderobetüre hinaus, um sich im Stallgange davon zu überzeugen, ob ihr Pferd, das sie gleich besteigen sollte, ordnungs- gemäß hergestellt und aufgesattelt ſei. "Dumme Pute", murmelte der Clown, der nun begann, sich für die Vorstellung, die in wenigen Was Minuten beginnen mußte, fertig zu machen. die sich nicht alles einbildet. Nicht genug sind wir " Der Komet. Beide sind alt, man möchte sagen, wie Methusalem. Lange Zeit hindurch, so schreibt A. Sch. in den ge nannten Blättern, erfüllte das Puppen- oder Mario- nettentheater die Aufgabe, das dramatische Bedürfnis des deutschen Volkes zu befriedigen. Es ersetzte während des dreißigjährigen Krieges die Darstellungen der aus Deutschland verschwundenen englischen Schau- spielertruppen und rettete in jener bedrängten Zeit das deutsche Drama vor dem gänzlichen Verfall und Untergang. Die früher von den Marionettenbühnen vorzugsweise aufgeführten und gern gesehenen bibli- schen Stücke und Burlesken bezeugen, daß die Puppen- komödie es ist, welche die direkte Erbschaft des geist- lichen Schauſpiels und der Fastnachtsbühne angetreten hat und Stückt wie „Der Sündenfall", "Goliath und David", Haman und Esther","Judith und Holo- fernes" "König Herodes", "Der verlorene Sohn" c. sind sicherlich unmittelbar von dem geistlichen Theater unter die Marionetten gegangen. Das übrige welt- liche Repertoir bestand vorzugsweise aus den Stücken Faust", "Hamlet", "Genoveva, Pfalzgräfin bei Rhein", "Kunz von Kaufungen oder der sächsische Prinzenraub", „Das Müllerröschen oder die Schlacht bei Auerstädt" Die Rückkunft aus Palästina oder der zweihundertjährige wandelnde Geist", "Der Eremit von Formentera oder die Schlangeninsel", "Don Der Raub- Juan", „Der studierte Nachtwächter", ritter", Der schwarze Ritter", Medea", "Alceste", Mariana oder der weibliche "Fräulein Antonia", „Die Straßenräuber", .,,Trajanus und Domitianus", Mordnacht in Aethiopien", "Fanny und Durmom" (eine englische Geschichte) u. a. m. " Ueber die Aufführung einzelner dieser Stücke, denen er selber im Theater von Eberle aus Wien beigewohnt, gibt Fr. Helbig ebenso interessante wie ergögliche Details. Er schreibt u. a. Als erstes Stück wurde gegeben: „Hamlet, Prinz von Dänemark oder die Komödie in der Komödie". Ein Prinz als Haupt- person und dann eine Komödie in der wieder Komödie gespielt wurde, das war für uns Kinder und viele andere, welche die Bekanntschaft des „großen Briten" überhaupt noch nicht gemacht hatten, etwas Viel- versprechendes. Mit tiefer Aufmerksamkeit und täglich mehr als einmal studierten wir das Personal des Stückes, welches aus folgenden Personen bestand: Der König von Dänemark; die Königin; Hamlet, deren Sohn; Oldenholm, Kämmerer; Lehertes, Ophelia, dessen Kinder; Gustav, ein Student; Bern- stiel, ein Offizier; Hamlets Vater als Geist; Kasperle, Hofnarr; Edle, Hofdamen, Knappen. Personen des zweiten Theaters: Gonzaga, ein Herzog; Betisda, seine Gemahlin; Lucian, sein Neffe. Wir zerbrachen uns die jugendlichen Köpfe darüber, wer die Personen alle darstellen werde, da das Per- sonal des Künstlers, wie es dem Wagen entstiegen war, nur aus drei Köpfen bestand, nämlich aus der Gemahlin des Direktors, der hübschen Tochter und dem jugendlichen Sohn. Durch die angeknüpfte Be- ihr. Wird noch mal froh sein, wenn sie ein ehrlicher Artist nimmt. Na, Alfredo wird nicht gerade von der Kunde entzückt sein. Armer Junge. Aber was will man machen, wenn man sie ungeschoren lassen soll." Das Wort ungeschoren" entlockte ihm auf einmal ein verschmittes Lächeln. „Na warte, Du Racker," fuhr er in seinem Selbstgespräche fort. "Du wirst Dich wundern. Ich muß Dir doch für Deine schnöde Abfuhr einen kleinen Denkzettel geben, den Du nicht so leicht vergißt. Ob Dich dann Deine Grafen und Barone aber auch noch so umschwärmen werden " Der erste Teil der Vorstellung war bereits vorüber. Das Publikum flutete im Restaurant und in den Stallgängen umher, bewunderte das große Pferde- material, das Torreni mit sich führte, oder unterhielt sich über die Artisten, unter denen Fräulein Claire, die Panneau-Reiterin, den Hauptanziehungspunkt bildete. Tatsache war's ja. Man schwärmte ins gemein für das interessante Weibsbildchen, das die Seite 3 kanntschaft mit dem Knaben des fremden Theater meisters genoß ich die besondere Bevorzugung, bereits den Vorbereitungen zum Aufbau des Theaters bei- wohnen zu dürfen, nur das, was hinter dem Vor- hange vorging, wurde mir und dem Blicke jedes Dritten ängstlich verborgen. Dieser innere Mechanismus war das tiefe Geheimnis des Meisters. Endlich kam der ersehnte Abend der ersten Aufführung. Die Stadt- pfeifer spielten ein rührendes Stück; der Vorhang ging auf und Hamlet und sein Freund Gustav, Der Samlets Bater. Ein taller Luftzug ſtrömte rechts der Student von Wittenberg, lauerten auf den Geist aus der Kulisse und der Geist ist Abschiedsszene zwischen Oldenholm-Polonius und dessen Sohn Lehertes (Laertes). In den weiteren Akten ereignet sich alles, wie in dem Shakespeare'schen Stücke; der Tod des Polonius, der Selbstmord der Ophelia. Alles ganz wie beim großen Briten. Dann kam der Zweikampf des Laertes und Hamlet. Hier aber starben die beiden Duellanten nicht, sondern nach Beseitigung des lasterhaften Königspaares erzählt Hamlet dem Gegner deren Schandtaten, erhält von Laertes Verzeihung für den unverschuldeten Mord seines Vaters Polonius und den verschuldeten Heim- gang seiner Schwester Ophelia und wird nach einer rührenden Versöhnungsszene zum König von Dänemark ausgerufen. Das Publikum ging, durch diesen Ausgang völlig Es brauchte befriedigt und versöhnt, nach Hause. nicht erst die Nacht hindurch schlaflos zu grübeln, wo die tragische Schuld des sterbenden Helden ver- steckt lag. Dieser Hamlet war auch kein solch' phleg- matisch-fetter Träumer und Kopfhänger, der über der Reflexion nicht zur Tat kommt, wie sein Shakespeare- scher Vetter. Er ging weit sicherer aufs Ziel los und überließ die schlechten Witze seinem Hofnarren Kasperle. Diesem war es auch vorbehalten, die be- rühmte Streitfrage über Hamlets wirklichen oder nur verstellten Wahnsinn, welche das Hirn manches deutschen Gelehrten schon in bedenkliche Verfassung gebracht hat, kurz und sicher zu beantworten. Kasperle nämlich den Untergang der Ophelia drastisch berichtet, aber die letzte Spannung noch zurückhält, fragt ungeduldig die Königin: Ist sie denn tot?" "Tot? Nein, tot ist sie nicht Nun, was denn?" Als Sie ist ersäuft." "Kasper," meint hierauf die Königin, „Kasper, Ihr seid närrisch. Da spricht dieser das gewichtige Wort: Und Euer Sohn auch!" In dieser Weise war das Stück für die Gefühls- lage des Volkes zurechtgelegt. In derselben Weise waren auch die anderen Stücke unserer Rathausbühne bearbeitet; überall cine derb in die Augen springende rasch sich abwickelnde Handlung, ein Wechsel von Humor und Ernst, wie ihn zuletzt auch das wirkliche wie ihn zule Leben bietet. Kurz, es war ein Rest des alten deutschen Volkstheaters, der sich hier erhalten und in die ehrwürdigen Räume des städtischen Kapitols gerettet hatte. Freilich waren es keine Menschen, verwegenſten Kunststücke ausführte, als sei es gar nichts und das mit seiner brandroten Haarfülle geradezu et Stadtpoet herausfordernd kokettierte. von und jeder Ort besitzt einen solchen habe sich ihrem Haare schon derart begeistern lassen, daß er ein zwölf Strophen langes Poem auf dasselbe im „Tageblatt" erscheinen ließ und kaum einer war, der ihn deshalb für verrückt erklärt hätte. Ein Klingelzeichen Alles strömt zu den Plätzen zurück, die Musik beginnt einen feurigen Marsch, Stalldiener führen ein weißes Pferd auf den geharkten Sand und gleich darauf hüpft Miß Claire herein, verneigt sich lächelnd und läßt sich vom Stallmeister auf ihr Tier heben, daß sich auf ein „Hopp" sofort in Bewegung setzt. wilber merbe Wilder und wilder werden ihre Produktionen. Wie sie durch die Reifen fährt, wie sie pirouettiert und tanzt und springt. Die Haare wehen fast, werfen sich jetzt auf die linke, dann auf die rechte Schulter, teilen sich in glänzende Strähnen