Der Komet 1651 – Seite 7

1916-11-11 · Seite 7 von 12

Der Komet 1651 – Seite 7 vom 1916-11-11 – digitalisierter Zeitungsscan
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Nr. 1651. merkwürdig erscheint, daß der eigentliche 3irkus bei uns doch erst vor kaum 200 Jahren auf der Bildfläche erschienen ist. 3u den ältesten Erfindungen auf dem Gebiete der Schaustellungen gehören die Automaten, und die fliegende Taube" des Architos aus dem Jahre 400 vor Christi gilt als das älteste Kunst- werk dieser Art. Auch bei den alten Griechen waren ein künstlicher Adler, eine kriechende Schnecke und ein menschenähnlicher Android schon bekannt. Später trat ein Stillstand in der Schaffung solcher Wunderwerke ein, denn seit einem Automaten von 1193 ist nichts Aehnliches mehr entstanden, bis der Tiroler Uhrmacher Johann Marbig 1566 den,mechanischen Adler" verfertigte, der bei den Einzügen der deutschen Kaiser in die Residenz mehrmals verwendet wurde. Die Anfänge des Ausstattungswesens verdanken wir ebenfalls den Alten. Flug- und Hebemaschinen, Blitz-und Donnerapparate, Roll- und Drehmaschinen, von denen letztere als Kulissen dienten, standen bei dem antiken Theater schon im Gebrauch, während das alles in Deutschland erst im Mittel- alter eingeführt wurde. Im Mittelalter. Eine besondere Eigenschaft der mittelalterlichen Mysterienbühne und der geistlichen Spiele war die, daß man eine recht blutrünstige Handlung allen anderen Stoffen vorzog und in der Darstellung die stärkste Realistik verlangte. Wenn beispiels- weise Christus die Dornenkrone auf das Haupt gedrückt werden sollte, so mußte eine im Innern der Krone befindliche mit Blut gefüllte Blase gleichzeitig zum Plazen gebracht werden, sodaß dem Darsteller wirkliches Blut von der Stirne rann. Auf ähnliche Art wurden auch das Blut- schwitzen und die blutenden Wundmale veran- schaulicht. Im Jahre 1437 starb der den Heiland vor- stellende Schauspieler wirklich am Kreuze, an das man ihn zu fest geschnürt hatte und ein andermal rannte einer der Söldner dem Gekreuzigten den Spieß so stark in das Herz, daß dieser tot herab- fiel, bei das Rückgrat brach. Auch Hans Sachs hat in seinen Bühnenwerken mehrfach Greuelszenen angebracht, die sich aber gewöhnlich hinter der Szene abspielten und dann später auf der Bühne erzählt wurden. Originell sind die Anweisungen, die der Meister- singer für die Ausführung verschiedener Szenen gibt. So heißt es unter anderem: Die Verbrennung des Kalamus geschieht hinter der Bühne, aber man möge außen mit naffem Stroh einen Rauch machen, so man glaube, er verbrenne sich wirklich." Bei der Geißelung sollen die Knechte die Ruten in eine rote Farb' einduncken. Bei der Dornenkrönung sollen sie Christum die Krone auf das Haupt setzen, innen mit einem Schwemlein in rote Farb' geduncket, daß ihme 's Bluet über's Angesicht abfleußet." "Rönig hab" wird vorgeschrieben. Nabot wird gesteinigt, so, daß zweŋe mit ge- machten Steinen nach ihm werfen, bis er hinfällt." Der Tübinger Dichter Frischlein bemerkt in seinem Drama Susanna", in dem ebenfalls eine Steinigung vorkommt, darüber: Man nehme Leim (Lehm) als er noch weich ist und formieret ihn viereckig wie Steine, also, daß einer wohl so einen Wurf damit leicht erleiden mag, ohne dabei ernsthaft verletzet zu werden." In einem Susann-Osterspiele aus dem Jahre 1583 wurde Goliath von David auf diese Weise getötet, daß der letztere ein steinfarbig bemaltes mit Blut gefülltes Ei nach ihm schleuderte, das an der Stirne Goliaths zerschellte, wobei das Blut ihm anscheinend aus der Wurfwunde über das Der Komet. Antlitz floß. Diese Gebräuche wurden nun auch in das 17. Jahrhundert hinübergenommen, wo die englischen Komödianten in Deutschland ein- zogen, mit ihnen Hof- und Staatsaktionen, in denen der „Bickelhäring" als luftige Person fast immer die Bühne beherrschte. " speares So wurde z. B. eine Bearbeitung von Shake- Romeo und Julia" aufgeführt, in der zum Schlusse der Lustigmacher (Pickelhäring) heulend und jammernd eintritt und der Gräfin Capulet Julias Tod mit folgenden Worten meldet: ,O Elend! O Not! O Barmherzigkeit! Miserikordia! Julia hat sich zu Tode gestorben! O erschräkliche Postzeitung! Sie liegt ausgestrecket mit Händ' und Füssen und ist so steif wie ein gefrorener Stockfisch!" - Ein mittelalterliches Volksfest, welches in Eng- land stets gefeiert wurde, ist der sogenannte Kußtag, der auf den Georgstag (24. April) fällt. Der Morgen des Festtages wurde mit Hörnerklang eingeleitet. Dann erschienen die "Tuttimänner", alte und junge, mit blumengeschmückten Stäben, sie hatten das Recht, jedes ihnen begegnende weib- liche Wesen zu küssen, ohne daß diese eine Ein- sprache dagegen erheben durften. Dann ging es auf den Marktplatz, wo ein großes Volksfest ab= gehalten wurde, bei Tanz, Gesang und Spielen. Es wurde Punsch gebraut, der nebst Tabak und Pfeifen unentgeltlich verabreicht wurde. Was das Ausstattungswesen betrifft, stand dieses in Frankreich und Italien schon frühzeitig auf einer Stufe. So finden wir in den Chroniken verzeichnet, daß in Balenciennes (1547) bei der feurigen Drachen reitend aus der Hölle heraufkam, Aufführung eines Mysteriums, Luzifer auf einem Engel singend durch die Luft flogen und der Stab Mosis plötzlich zu grünen anfing und Blumen und Früchte unter die Zuseher auswarf. Bei einer Darstellung der „Sündflut" wurde der ganze Bühnenraum in ein tosendes Meer verwandelt, in dem verschiedene Tiere schwimmend die Arche Noah zu erreichen suchten. Bei einer Aufführung von Pastor Fido" in Rom fiel ein Goldregen vom Himmel. Juno er- schien auf einer Wolke in einem Triumphwagen, der von lebenden Pfauen gezogen wurde; Iris saß auf einem siebenfarbigen Regenbogen und der Lauf der Planeten wurde durch bewegliche Bilder dargestellt. Dagegen wurde uns die englische Bühne zur 3eit Shakespeares ein Muster von Einfachheit, was die dekorative Ausstattung anbelangte. Der Wechsel des Schauplages wurde durch Tafeln bekanntgegeben, worauf zu lesen stand: Das ist ein Wald, eine Burg, ein Thronsaal, ein Kerker usw. Ob eine Szene bei Tag oder bei Nacht spielte, wurde durch Herablassen von weißen oder schwarzen Draperien angezeigt. Da ist es begreiflich, daß die vielen Verwandlungen, die in den Shake- spearischen Stücken vorkommen, dem Regisseur nicht so viel Kopfzerbrechen machten, als dieses heute der Fall ist und der Szenenwechsel rasch und ohne Störung für den Zuschauer vor sich gehen konnte. Das Aufblühen des Rittertums hatte die Tur- niere und Reiterschauspiele im Gefolge. Dabei war den fahrenden Spielleuten Gelegenheit zu gutem Verdienst gegeben. Akrobaten und Jong- leure zeigten an den Fürstenhöfen ihre halsbreche- rischen Kunststücke und ganz besonderes Ansehen genossen die 3werge, die als Hofmann und Lustig- macher über manchen Kaiser und König eine ge- wisse suggestive Macht ausübten. Auch Kunst- reiter gab es damals schon und wenn der Bericht des Albacius Trimm Pontius auf Wahrheit be- ruht, so dürfte ein solcher, der im Jahre 1237 zu Compigine hoch zu Rosse auf einem Turmseil hinaufgeritten sein soll und ein Kollege, der das- Seite 5. selbe Kunststück im Jahre 1860 in Venedig fertig- gebracht haben soll, damit einen Rekord geschaffen haben, der bisher noch nicht geschlagen worden ist. Wie stark die Gilde der fahrenden Spielleute gewesen sein muß, geht aus den Aufzeichnungen eines Limbacher Geschichtsschreibers hervor, der behauptet, daß anno 1397 anläßlich des Reichs- tages in Frankfurt a. M. über fünfhalbhundert derselben anwesend gewesen sein sollen. 3u den Spielleuten wurde alles gezählt, was seinen Erwerb im Herumziehen suchte, also das gesamte Artisten- und Bankistenvolk. Eigentlich galt aber diese Bezeichnung den Musikern, Pfeifern und Sängern, welche die ersten waren, die sich zu einer Genossenschaft zusammentaten, Pfeiferbrüder- schaften" genannt, mit ihren Königen oder Spiel- grafen an der Spize, denen sich auch die Fechter, Springer und Schwerttänzer angeschlossen hatten. Jedes Fach hatte einen eigenen Vorsitzenden, der mit allen Vollmachten ausgerüstet war und dessen Anordnungen die Bruderschaftsmitglieder Folge zu leisten hatten. Diese Organisation hat in Frankreich zuerst Eingang gefunden, wo eine solche schon im Jahre 1288 vorkommt und auch die St. Nicolei-Bruder- schaft in Wien gegründet wurde. Kaiser Karl IV. ernannte im Jahre 1335 zu Worms Johannes den Fiedler zum „König der Spielleute", dem die anderen gehorsam sein sollten. Auch andere Landesfürsten und die Bischöfe wählten solche Könige, die die Pfeifergerichte einführten und ein umfangreiches Gesetz aus dem Jahre 1494 regelt die Rechte und Pflichten dieser Brüderschaften. leute, so die Stadtpfeifer, Turmbläser, Heerpauker. Die Städte hatten ebenfalls ihre eigenen Spiel- Bon den weltlichen und geistlichen Höfen aus er- folgte nun der Zuzug der „Fahrenden" nach den Städten zu den Volks- und Schützenfesten, wie zu den Messen. Während aber die Spielleute durch den Schuh ihrer Gönner zu Ansehen ge- langten, blieb die übrige Gilde der ,Gaukler" Surch lange 3eit noch geächtet, vielfach wurde ihnen das heilige Abendmahl und ein kirchliches Be- gräbnis versagt. In den Gesezen des Mittel- alters sind sie eigentlich von vornherein zur Recht- losigkeit verurteilt gewesen. " Als die Blütezeit des Meistergesanges vorüber war, erschien ein neues Genre auf dem Plan.. Es waren das die Spruchsprecher, Moritaten- und Bänkelsänger, die zu Ende des 16. Jahrhunderts auftraten und sich vereinzelt bis in die Gegen- wart erhalten haben. Die Taschenspieler, die ursprünglich in Indien und Aegypten zuhause waren, müssen frühzeitig in den deutschen Städten bekanntgeworden sein, da schon Walter von der Vogelweide, der in den Jahren 1198 bis 1297 gelebt hatte, der „Taschen- spieler" erwähnt und zwar in einem Gesang, worin er diese mit wortbrüchigen und wankel- mütigen Männern vergleicht. Er läßt nämlich einen Gaukler fragen: "Sag' an, wer ist wohl unter diesem Hut?", worauf Walter antwortet: Nun nimm den Hut auf (ab), so ist ein Falk' darunter mit wildem Mut, nimm ihn wieder auf, so sieht ein stolzer Pfau darunter. Nun abermals! So ist es vielleicht ein Meerwunder? Wie oft und verheißungsvoll sich's aber auch verändern mag, übrig bleibt schließlich doch nur eine arm- selige Krähe." Im 15. Jahrhundert wimmelte es schon von Alchymisten, Nekromanten, Geisterbeschwörern, Adepten und Magistern der schwarzen Kunst, von denen Dr. Faustus der Erzzauberer und Bene- diktus Meißner, der sich erbot, vor dem ver- sammelten Rate der Stadt Nürnberg einen Teufel in mancherlei Feuer zu bannen", wohl die be- rühmtesten und volkstümlichsten waren. " Um die Mitte des 15. Jahrhunderts trat das lebenskräftige, selbstbewußte Bürgertum das Erb

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Quelle: https://komet-archiv.de/archive/1637/7