Der Komet 1089 – Seite 6

Seite 4. Handwerker in seiner Gewerbeschule die modernen Mittel seines Berufs fich aneignen lernt, so sollten diejenigen Eltern im Schaustellerstande, die nur irgend über die Mittel hierzu verfügen, ihren Söhnen, sofern diese die nötige Anlage hierzu besitzen, eine möglichst gründliche technische Bildung angedeihen lassen und sie dadurch befähigen, die Fortschritte auf mechanischen und anderen Gebieten möglichst schnell zu erfassen und zu verwerten. Vergessen wir nicht, daß ein reiches Können auch den Er- findungsgeist weckt und anspornt und der Erfindungs- geist ist dem Schausteller ein mächtiger Bundesgenosse im Wettbewerb der Kräfte. In einem Artikel unter dem Stichwort „Schaustellerprojekte" gab kürzlich ein ,,Romet" Mitarbeiter recht bedeutsame Anregungen. Solche Männer der Praxis können gar nicht auf- merksam genug vernommen werden. Aber es gehören wieder tatkräftige Männer der Praxis dazu, ernstge- meinte Vorschläge in die Wirklichkeit zu übersetzen. Hin und wieder macht man die Erfahrung, daß die noch immer nicht ganz ertötete Romantik des Jahrmarktslebens einen gewissen künstlerisch-phantasie- vollen Zug bei begabten Schaustellerkindern ausbildet. Zur Erfüllung des Bühnenberufes reicht diese An- lage vielleicht nicht aus; aber gibt es nicht ein Fach, das mit diesem Berufe sich aufs innigste berührt und einem talentierten Schaustellernachwuchs Gelegenheit gibt, seinen artistischen Neigungen ohne Loslösung von der Schaustellersphäre zu folgen? Ist das Metier des Puppenspielers, wenn es im Sinne fröhlicher Jahrmarktskunft geübt wird, völlig un- produktiv geworden? Im Gegenteil: die Aufmerk- samkeit, welche dieser Theatergattung in neuester Zeit wieder von ernst zu nehmender literarischer Seite gewidmet wird, läßt die Hoffnung zu, daß ein lange Zeit stiefmütterlich behandeltes Genre neu aufzuleben beginnt. Eine Reihe jüngerer dramatischer Gesell- schaften so beispielsweise in Heidelberg und München haben das Volksgemüt durch Wieder- aufführung älterer Puppenspiele für diesen Kunst- zweig zu interessieren versucht und ihre Unter- nehmungen haben beim Publikum warmen Beifall gefunden. Sollte hier eine jüngere Schausteller- generation nicht zugreifen und mit solchen Pro- duktionen das Repertoire der Jahrmärkte und Messen bereichern können? Wieder bereitet sich nach der Herrschaft einer ungesunden Ueber-Aesthetik eine Rück- kehr der Massen zu naiver Volkskunst vor. Wenigstens fehlt es an vielerlei Anzeichen für diese Reaktion nicht und wir schäßen den Schaustellerberuf für intelligent genug, daß er in diese Bewegung auch seine Kräfte Kräfte vom Schlage eines Schichtl und anderer - einzustellen vermag. Man nenne das Puppenspiel nicht eine verlorene, eine tote Kunst! Das ist es mit nichten! Erst kürzlich hat ein gründ- Sein Traum. Von August Faure. Deutsch von Wilh. Thal. Die beiden Schauspieler Laubepin und Cham- paubert bildeten die Hauptstüße des Theaters der historischen Schauspiele, der eine als jugendlicher Held, der andere als Komiker. Die beiden Männer waren sozusagen eine lebende Antithese, ein richtiger Gegensatz. Laubepin, ein großer, schlanker, wohlgebauter Mann, entwickelte namentlich in Wams und Ritterstiefeln eine ganz besondere Eleganz, Champaubert war ein kleiner dicker Mann mit rundem, fetten Kopfe, in dem zwei kleine, pfiffige Aeuglein leuchteten. Uebrigens herrschte zwischen ihnen nicht der Schatten von Eifersucht. Laubepin und Champaubert, die die Zufälle ihres Künstlerlebens sehr oft zu= sammengeführt hatten, liebten sich wie zwei Brüder und teilten mit stets gleichem Frohsinn Freud und Leid. Beide waren Junggesellen. Doch wenn Laubepin, der 28 Jahre zählte, froh war, es zu sein, so hätte sich Champaubert, Der Komet. licher Volks- und Kunstkenner, der Münchener F. von Ostini, in der Woche" für das Puppenspiel eine Lanze gebrochen, indem er schrieb: Es haben sich allerlei gemütvoll und ästhetisch veranlagte Menschen mit gutem Grund um seine Erhaltung oder Wiederbelebung bemüht. Ein geheimnisvoller, poetischer Reiz liegt über der Aktion gut regierter Puppen. Ihre unwirklichen, feierlich gespreizten Bewegungen, ihre gespenstische Kleinheit, ihre souveräne Verachtung der Schwerkraftgesetze, das Eigentümliche, daß ihre Stimmen" aus einer un- sichtbaren Welt ertönen alles dies wirkt zusammen, um der ganzen Puppenspielerei wahrhaft märchen- gleichen Zauber zu geben. Und wenn dazu auch noch märchenhafte Dinge gespielt werden mit Zauberern, Heren, Ungeheuern und Teufeln, dann hängen die Aug n der Kinder und Großer mit der Spannung wohligen Schauders an solchem Spiel." Mit wohltuender Anerkennung schildert Ostini in dem erwähnten Aufsaß das Wirken des Münchener Puppentheater-Direktors "Papa Schmid" und seiner funstbegabten Familie. Aber wenn wir uns dies Wirken des Fünfundachtzigjährigen so recht leibhaftig vorstellen, müssen wir uns wieder und wieder fragen, ob der Schaustellerstand wirklich nicht eine Kunst, ähnlich der seinigen, hervorbringen und auf Jahr- markt und Messe produzieren könnte? Auch die Erfolge eines Schichtl sollten doch zu Nacheiferungen dienen. Vielfach herrscht die Ansicht vor, daß die Ent- wicklung, welche das Bühnenwesen allenthalben ge= nommen habe, die naivste Urform theatralischer Dar- bietung, das aus dem Morgenlande stammende Puppenspiel, seiner Existenzberechtigung doch eigent- lich beraubte. Dem widerspricht, wie gesagt, die neuerdings vermehrte Anteilnahme an Produktionen der letzteren Art. Und man kann ja auch be- obachten, wie selbst in großen Theaterstädten das Puppenspiel neben den stehenden Theatern, wenn auch in noch so bescheidener Existenz, sich behauptete. Als in den dreißiger Jahren des vorigen Säkulums die berühmtesten Bühnenkünstler Deutschlands, Ludwig Devrient allen voran, in Berlin ihre Genialität entfalteten, versorgten dort abseits vom Schauspiel- haus die wandernden Puppentheater von Habert, Baarmann und Schuchart, von Freudenberg und Julius Linde die mittleren und unteren Klassen mit gar fröhlicher Unterhaltung. Adolf Glasbrenner, der selbst eine Reihe heute noch dankbarer Puppenstücke verfaßt hat, schreibt aus jener Zeit (1836): „An mehreren Tagen der Woche sieht man in Berlin vor diesem oder jenem Hause einen viereckigen Kaften, auf welchem transparent das anspruchsvolle Wort: "Figurentheater" zu lesen ist. Ich habe mich immer gewundert, warum Dichter und Kritiker diese Institute der 15 Jahre älter war als sein Kollege, leicht an das eheliche Leben gewöhnt, und gar manches Mal wetterte er gegen die Unannehmlichkeiten des Junggesellenlebens. Der Komiker hielt sich jetzt für zu alt, um seine Gewohnheiten zu ändern, doch hatte er sich vorgenommen, Laubepin zu verheiraten. Das war seine Liebhaberei, sein Traum! Und diese Liebhaberei gab zwischen den beiden Kollegen zu freundschaft- lichen Diskussionen Anlaß. " Oft zur Stunde des Absinths legte sich die schwere Hand des Komikers mitten in einer Unterhaltung auf die Schulter des , ersten Lieb- habers", und mit tiefer Baßstimme ließ Champaubert die Worte fallen: „Ich werde nicht sterben, bevor ich dich verheiratet habe!" worauf der andere ruhig antwortete: „Du langweilst mich!" am ,,Möglich! besten! heiraten!" Aber wer zulegt lacht, lacht Ich werde dich trotzdem ver- Dann rief Laubepin entrüstet: „Geh zum Kuckuck mit deinen Heiratsplänen!" um gleich darauf wieder gutmütig zu lachen. Nr. 1089. so wenig beachtet haben; sie greifen augenscheinlich in das Volksleben und würden noch tiefer in das- selbe greifen, ließen sich die vornehmen Musensöhne herab, für sie zu dichten und ihre Leistungen zu besprechen." Doch kommen wir nicht vom Thema ab! Jst es doch keineswegs Zweck dieser Zeilen, die Geschichte des Puppenspieltheaters zu skizzieren, sondern unsre Absicht ist vielmehr die, eine jüngere Schausteller- generation zu einer lebhafteren Tätigkeit, mindestens zu Versuchen auf diesem Gebiet anzuspornen. Wenn etwas hierzu einen weiteren Anreiz bildet, so mögen es die schönen Worte sein, die kein Geringerer als Richard Wagner einer solchen Produktion gewidmet hat, indem er schrieb: "In dem Spieler dieses Puppentheaters und seinen ganz unvergleichlichen Leistungen, mit denen er mich atemlos fesselte, während das Straßenpublikum in seiner leidenschaft- lichen Teilnahme an ihm alle gemeinen Lebensver- richtungen zu vergessen schien, ging mir seit undent- lichen Zeiten der Geist des Theaters zuerst wieder lebendig auf. Hier war der Improvisator Dichter, Theaterdirektor und Akteur zugleich und seine armen Puppen lebten durch seinen Zauber mit der Wahr- haftigkeit unverwüstlich ewiger Volkscharaktere vor mir auf." Wenn selbst ein so hoher, strenger Geist, wie der Richard Wagners, von schlichter Schausteller- produktion sich angezogen fühlte, so kann es auch der Tätigkeit des Jahrmarktskünstlers an einer volks- tümlichen Bestimmung nicht fehlen. Möge die Er- kenntnis dieser Bestimmung dem Puppentheater neue Kräfte gewinnen! W. Sch. Falsche Prinzipien. Neid und Mißgunst sind Giftpflanzen, die im Menschenherzen sehr oft die edelsten Triebe ersticken; schon oftmals haben sie großes Unheil dem einzelnen wie der Gesamtheit zugefügt. Wenn sich dieser und jener von der Leidenschaft hinreißen läßt und die Stimme der Vernunft unterdrückt, um da, wo die Existenzbedingungen der einzelnen hart gegeneinander prallen, seinen Rivalen durch unlautere Manipulationen unschädlich zu machen, so bedenken solche Charaktere gewöhnlich nicht, daß sie durch derartiges Handeln sich in ihr eigenes Fleisch schneiden. Der Kampf ums Dasein ist ja ein schwerer, er wird aber zu einer Last, wenn einer den andern verdächtigt und vor den unlautersten Mitteln nicht zurück schreckt, um sein Ziel, einen lästigen Konkurrenten zu beseitigen, zu erreichen. In dem Glauben, den Gegner am besten beizukommen, versuchen Mißgünstige nicht selten, durch Zusammenschluß mit gleichgesinnten 2. Eines Abends herrschte eine Revolution hinter den Kulissen des Theaters der historischen Schau- spiele. Es war während eines Zwischenaktes der „Dame in Schwarz", nach dem sensationellen Bilde der Abtei Genevieve. Laubepin hatte den Intriganten eben in die bessere Welt befördert und unterhielt sich mit Champaubert. Plößlich entstand ein großer Spektakel. Ein Theaterarbeiter hatte eben neben der Requisitenkammer ein kleines Mädchen im Alter von 5 bis 6 Jahren gefunden, an dessen Kleidern folgender mit Bleistift geschriebener Zettel steckte: ,,Man sagt, die Künstler hätten ein gutes Herz, eine unglückliche Mutter vertraut ihnen in der Verzweiflung ihr Kind an und sagt ihnen aus dem tiefften Grunde ihres Herzens Dank!" Das ganze Personal des Theaters drängte sich um den Arbeiter, der inmitten dieser zahlreichen Gesellschaft ziemlich verlegen dreinschaute; neben ihm stand das Kind, riß die Augen weit auf und ließ seine erstaunten Blicke über diese so seltsam ge- pugten und geschminkten Menschen hinwandern.