Der Komet 2927 – Seite 9

Nr. 2927 (Nachdruck verboten!) Der Komet Tiere als Artisten von Heinrich Hugo-Hamburg Als ich kürzlich dem Hagebeckschen Tierpark in Stellingen bei Hamburg einen nachmittäglichen Besuch abstattete, um mich wieder einmal mit meinen alten vierbeinigen Freunden, den Giraffen , den Panthern, den Schimpansen und Kängeruhs zu unterhalten, da zog in der Phantasie so manches Tier an mir vorüber, das ich auf Theaterbühnen als Glanznummer in den Varietétheatern und auf den zoologischen Schaustellungen der Jahrmärkte gesehen und die sich dort in einem ganz anderen Lichte, unter ganz anderen Umständen, jedenfalls nicht so frei und ungezwungen wie hier für mich repräsentiert hatte. Ich fühlte mit allen im stillen ein wenig, den Affen und Hunden in den Schaubuden, den Pferdchen in den Hippodromen und den Tigern, den Löwen und Eisbären in den Menagerien . Aber ich dachte auch daran, daß es so manche unter ihnen in der Dressur so weit gebracht haben, daß ihre Kunststücklein nicht nur unterhaltsam sind, sondern uns auch einen Blick in das Seelenleben dieser Tiere tun lassen. Es ist beispielsweise noch gar nicht so lange her, daß ich auf der berühmten Hansa-Theaterbühne in Hamburg eine Gruppe weißer, äußerst repräsen- . tativ zurechtgestußte Pudel bewundern konnte, deren erklusive theatralische Darstellungen keine direkten Nachahmungen menschlicher Gebärden, Ver- richtungen, Gewohnheiten usw. waren, sondern die uns aus sich selbst her- aus eine ganz neue, eine von der unsrigen sehr verschiedenen Welt auf die Bühne brachten. Es gab darunter Tiere, die tanzen konnten, Tango, Fox- trott, Two-step usw. So wenigstens war auf dem Programm zu lesen. Aber wenn man sich als Zuschauer der Darbietung richtig hingab, die Vor- führungen von dem bunten Drum und Dran der Dekorationen und Licht- effekte entkleidete, so waren das, was die Tiere zeigten, Bewegungen, die denen, die die Menschen beim Tanzen zu machen pflegen, ähnelten. Die Tiere stellten sich auf ihre Sinterläufe, drehten sich im Kreise herum, wobei der eine Pudel oft so tat, als wenn er den anderen umfassen wollte. Sie alle aber schlugen mit ihren Vorderläufen rhythmisch auf und nieder, und das sah so aus, als wenn diese Bewegungen ausschließlich dazu dienten , sich beim Tanzen im Gleichgewicht zu erhalten . Wenn diese Hunde dann noch durch im Kreise aufgestellte und mit Buntpapier überklebte Reifen sprangen, wenn sie es weiter fertigbrachten , sich in symetrischer Weise neben und aufeinander zu stellen, um schließlich nach der Art der Turner- darbietungen eine Pyramide zu bilden, wenn sie sich dann auf Hockern um einen Tisch flegelten denn siten konnte man das schon gar nicht nennen , um sich gegenseitig Spielkarten zuzuschieben und dabei am Schlusse zu er- zürnen, so war das alles dermaßen anzusehen, wie wenn man einen Blick in eine ferne, der Gegenwart schon längst entrückte Welt machte. Mancher von den Zuschauern im Hansa-Theater sah an diesen Tieren vielleicht nur das Komische, das Lächerliche und Groteske. Aber wer dazu imstande war, sich in diese aus den Gleisen ihrer eigentlichen Aufgaben geworfenen Tier- psychen hineinzuversetzen, der sah sich einer Urwelt gegenüber, sah, im Haeckelschen Sinne, die Anfänge und Vorstufen zu unserem heutigen Menschendasein. Aehnlich erging es mir auch, als ich vor einiger Zeit eine Varieténummer im Eden-Theater auf dem Spielbudenplatz in St. Pauli sah. Die Haupt- Seite 9 akteure dieser unvergleichlichen Vorführung waren Kakadus. Es waren hübsche, wohlgepflegte, buntscheckige Haubentiere. Mit darunter waren auch weiße und hellgelbe, so daß in dieser Beziehung eine Monotonie nicht aufkommen konnte. Auch hier hieß es wieder u. a., daß die Tiere nach der Musik tanzen könnten. In diesem Falle bestand die Musik in der Wieder- ." Und gabe der bekannten Melodie: Keinen Tropfen trinkt das Huhn der Tanz? Er kam darin zum Ausdruck, daß die auf großen Klapptischen zur Vorführung gelangenden Tiere, die allerdings während ihrer Arbeit " immer nur auf den Stock ihrer Dresseurin achteten, ihre Beinchen im Rhythmus der Melodie auf- und niedersetzten und sich dabei nur langsam , ziemlich unsicher und unregelmäßig im Kreise drehten. Wenn sie sich dann noch vor ein Wägelchen spannen ließen, um ihre Artgenossen hier immer noch einmal rund um den Tisch zu fahren, wenn sie sich ziemlich am Schlusse der Vorstellung gar noch dazu bereit fanden, mit ihren auf ebener Fläche reichlich ungelenken Füßchen eine Wasserspriße zu bedienen und einen natür- lich aus bengalischem Feuerwerk bestehenden Brand" zu löschen, so war das im allgemeinen auch für die, die so etwas vielleicht schon mehrmals ge- sehen hatten, sehr unterhaltsam. Aber im besonderen konnten die meisten Zuschauer dieser Varieténummer die Illusion eines sich gegen die Gesetze der Natur vollziehenden Vorganges bis zuletzt nicht recht loswerden. Man vergaß fast, daß es Kakadus waren, die sich hier produzierten, unvernünftige Vögel, die aus den südlichen Hemisphären zu uns herübergekommen waren. Nach der Vorstellung habe ich als Presseberichterstatter der originellen Künstlerin, der „Sakuntala mit ihren dressierten Kakadus" in ihrer Gar- derobe einen Besuch abgestattet. Da stand sie nun vor mir, eine elegante , stattliche Erscheinung in einem bunten, enganschließenden Trikot. Und sie bewegte sich hier zwischen den Käfigen mit den erotischen Wundervögeln genau so ungezwungen wie auf der Bühne. Sie lachte mich an und streckte mir ihre Hand entgegen.,,lebung?" fragte ich sie.,,Alles !" sagte sie kurz. Jeden Morgen im Keller bei mir zu Hause wird geübt und wieder geübt. Mit der Tare fahre ich die Tierchen in ihren Käfigen jeden Nachmittag hierher; in derselben Weise werde ich sie jetzt gleich wieder nach Hause be- fördern. Und dann lohnt es Futter für meine beflügelten Lieblinge , viel Futter." In derselben heiteren Art erzählte sie mir dann noch, daß sie bereits Schlangen vorgeführt hätte und gebändigte Löwen; aber an jenen Tieren habe sie nicht so viel Freude gehabt wie an diesen hier. In Wanderzirkussen sah ich bei magisch beleuchteten Arenen Dromedare, indische Elefanten und englische Ponys. Von den großen deutschen Jahr- märkten, insbesondere vom Hamburger Dom und vom Bremer Freimarkt ist mir noch so mancher dressierter Affe in der Erinnerung, der in mir die Illusion des Menschlichen bis auf die Spitze zu treiben vermochte bis zu jenem Punkte, wo man sich an die Stirn greift und sich fragt, ist das nun, was man da an den Tieren sieht, alles Täuschung und eitel Spiegel- fechterei oder ist es Wirklichkeit? Und immer wieder bin ich letzten Endes zu der Ueberzeugung gelangt, daß in manchem für die Bühne und die Schaustellung bestimmten Tier die Seele eines Künstlers schläft. Ein Schwarzwälder Drehorgelbauer Wenn wir die Drehorgel ein Instrument nennen, das im Musikleben der breiten Volksmasse einen wichtigen Plaz einnimmt, so ist das keine Ueber- treibung. Wenn auch durch das Radio hierin große Veränderungen hervor. gebracht worden sind, so ist doch die Drehorgel noch immer für unsere Jugend eine Art Musikschule, für den Armen der Ersatz für ein Orchester und für uns alle ein wunderliches Instrument, das einen eigentümlichen Reiz ausübt und auch etwas Geheimnisvolles an sich hat. Wir wissen wohl, daß sich im Innern einer solchen Orgel ein durchlochter Karton dreht, und daß diese Löcher auf irgend eine Weise Musik hervorbringen. Wie das aber vor sich geht, und wie das Ding mit den Löchern" hergestellt wird, davon wissen wir im allgemeinen nichts. Ein Mann, der alles hiervon weiß, ist der Orgelbauer, Orgelarrangeur und Komponist Karl Frei, der am Terheydenschenweg in Breda in Holland seit Jahren seine Orgelfabrik betreibt. Er ist 1884 in Schiltach im Schwarzwald geboren und besaß schon als Knabe so große musikalische Talente, daß es schon früh bei seinen Eltern feststand, ihm in dieser Richtung hin seinen Lebensweg zu ebnen. Er besuchte von seinem neunten bis zu seinem siebzehnten Jahre eine Musikschule und arbeitete dann in der Orgel- fabrik von Bruder in Waldkirch. 1901 trat er zu der berühmten Orgelfabrik von Gavioli über, erst in Waldkirch, dann in Paris und trat sodann 1908 in die Dienste der Firma Mortier in Antwerpen. Hier gründete er 1910 selbst eine Orgelbauanstalt. Der Weltkrieg rief ihn vier Jahre lang an die deutsche Front, worauf er dann am 1. März 1920 in Breda die „,,Erste Niederländische Drehorgelfabrik" eröffnete. Carl Frei baut abgesehen von der eisernen Drehkurbel und der barokken Außenfront alles selbst, was zur Orgel gehört, arrangiert und komponiert die Musik und macht auch die Musikübertragungen, die,,Dinger mit den Löchern". Er weiß interessant zu erzählen über den italienischen Ursprung der Drehorgel und über ihre Entwicklung vom alten,, Leierkasten" bis zu dem heutigen hochentwickelten Instrument. Während die italienische Orgel die Musik durch eine Walze hervorbringt, auf die Stiftchen aufmon- tiert sind und dem Instrument in endloser Folge immer dasselbe Lied ent- lockt, ließ der deutsche Orgelbauer dies System fallen und benutzte den Luft- druck. In die Orgel werden verschiedene Instrumente eingebaut, die aber nicht immer auf dem gleichen Plaze liegen. Man kann daher nicht jede be- liebige Musikrolle in jede Orgel einziehen, denn dann könnte es sich ereignen , daß die für die Geigentöne bestimmten Löcher Flötentöne auslösen, oder daß die Trommellöcher die vor-humana erklingen lassen, oder daß anstatt eines singenden Cellos ein schmetterndes Piston gehört wird . Das würde ein übles Konzert abgeben. Der durchlochte Musikkarton, der über die Spieldose läuft, steht an der Unterseite unter Luftdruck, der mit Hilfe eines Blase- Durch jedes der ausge- balges durch die Instrumente gepreßt wird. schnittenen Löcher entweicht Luft, die dabei das Instrument erklingen läßt. Wie aber kommt der Musikkarton zustande? Herr Frei schreibt zunächst von der zu verarbeitenden Melodie eine Art von Partitur für die ver- schiedenen Instrumente der Orgel und verändert dann die Notenschrift mit Hilfe eines Lochapparates in Löcher. Ist der Ton kurz, so liegen die Löcher dicht nebeneinander, ist er lang, so wird ein großer Zwischenraum freige- lassen. Ist auf diese Weise die ganze Partitur auf das Papier übertragen , so wird es mit blauer Farbe überstrichen, nachdem es vorher auf den eigent- lichen Musikkarton gelegt worden ist. Auf dem Karton erscheinen dann überall dort, wo die Farbe durch die Löcher gestrichen wurde, blaue vier- fantige Löcher, die man der Reihe nach ausschneidet und der Musikkarton ist fertig. Das alles scheint sehr einfach zu sein, erfordert aber sehr große Erfahrung und Ülebung und musikalisches Feingefühl, wenn etwas Rechtes zustande kommen soll. Der Karton wird meterweise verkauft und je nach der aufgewandten Arbeit berechnet. Musik per Meter! Für einen Marsch braucht man ungefähr acht Meter, für eine elektrische Drehorgel aber, wie sie Karussells gebrauchen, klebt man hundert Meter eines endlosen Karton- bandes aneinander. Zur Zeit herrscht den Kriegsverhältnissen wegen in der Bredaschen Fabrik Ruhe. Ist der Friede da, dann wird auch die gemütliche , volkstümliche Dreh- orgel trotz der Radiomusik wieder aufleben, denn auch in ihr liegt Musik .