Der Komet 0401 – Seite 8
1892-11-26 · Seite 8 von 20
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No. 401.
Alle diese Anfänge und Ansäße gingen unter
in dem Chaos der Revolution. Nun mußte na-
türtich Alles die Cocarde und die Nationalfarbe
tragen: Dschingis Kahn wie Tartuffe, Andromache
so gut wie Minerva, Skythen so gut wie Chinesen.
Aber schon war der französischen Bühne der Mann
erstanden, an dessen Namen sich die durchgreifende,
endgültige Reform des Theater - Costüms knüpft:
Talma! Als Schauspieler wie als Neuerer ging
er auf den Spuren Lekain's. Es war im Jahre
1785, als er in der Rolle des Tribuns Proculus
(in "Brutus") zuerst in vollkommen historischer
Römertracht erschien: mit bloßen Armen, die
Sandalen am nackten Fuße, das Gewand nach
einer Zeichnung des Malers David trapirt. Ent-
sezen darob hinter den Coulissen, Entsetzen und
Entrüstung unter den Mitspielenden, als er in so
beispiellos unanständigem" Aufzuge bei seinem
Stichwort auf die Bühne trat. Das Publikum
aber begrüßte ihn, nachdem es sich von seinem
Erstaunen erholt, mit wahrem Jubel. Bald darauf
spielte er Carl den IX. in porträtgetreuer Maske,
dann den Titus mit kurzgeschnittenem Haupthaar.
Die Erfindung eines gewissen Maillot, die Er-
findung der Tricots nämlich, die zu dieser Zeit
stattfand, enthob ihn der Nothwendigkeit, der sitt
lichen Empörung, die wegen seiner Entblößungen
im Schauspielhause herrschte, weiterhin Brennstoff
zu geben.
Freilich entstand auch den Tricots im Laufe
der Jahre ein grimmiger Gegner: und das war
Niemand Anderer als der Théophile Gautier,
dessen ästhetisches Gefühl durch den „brutalen Ton"
der Tricots sich verletzt fand und der mit Feuer-
eifer dem Nackten auf der Bühne zu seinem, von
den Tricots usurpirten Rechte verhelfen wollte.
Frankreich hat seit jeher in Modesachen die
europäische Welt regiert, auch was das Theater
betrifft. Wohin wir in Europa blicken, wir
erblicken auf allen Bühnen die eben geschilderten
analogen Erscheinungen. In England beginnt zu
gleicher Zeit wie in Frankreich etwas wie eine
Reformbewegung, deren Kreise das historische Co-
stüm berühren. Garrick hatte noch bezüglich des
Costüms einen elenden Geschmack. Er spielte den
Macbeth in einem feuerrothen, goldgestickten Hof-
kleide mit einer riesigen Perrücke, seine Partnerin,
Miß Siddons, die Lady Macbeth in einem Reif-
rock von fabelhafter Dimension. Garrick's Rivale
jedoch, der große Macklin, trat mit 82 Jahren
als Macbeth in historischem Costüm auf (1773).
ein wimmerndes Kind, -vor einigen Tagen hatte
sie ihm das Leben geschenkt.
Der Herr und Besizer gab draußen dem
harrenden Burschen einiges Geld mit der Weisung,
er solle, wenn er sich gewärmt, wiederkommen, sie
wollen noch die Nacht bauen, damit der morgige
Wochenmarkt nicht verloren ginge. Der Bursche
schnitt ein langes Gesicht, doch er schwieg, denn
er wußte, wie nothwendig es war, wenn die
Thiere nicht Hungers sterben sollten. Er ging
und sein Herr verfügte sich in den Wagen. Die
Luft war auch hier nicht viel wärmer als draußen.
Er fuhr mit der Hand über den Ofen; er war
falt. Es flackerte kein freundliches Feuer darin.
Seine Blicke glitten über eine Kiste ohne Deckel,
in dieser lag zwischen alten Kleidern und Tüchern
sein zweijähriger Knabe, sein blonder Liebling.
is Liebkosend fuhr er mit der Rechten über das
helle Haar und trat dann an das Bett der
Kranken. Er füßte sie auf die Stirne und frug
in weichem, liebevollem Ton: "Hat Dir das
Fahren weh' gethan, Marie?" Sie schüttelte leise
den Kopf und ein Blick namenlosen Elends begeg=
nete dem seinen. "Hast Du Hunger?" frägt er
sie wieder, und sie verneint abermals, denn ste
weis, daß er kein Geld hat und selbst Hunger
leidet. Er rückt einen Stuhl an das Lager heran
und stützt das sorgenvolle Haupt in den Händen.
Der Komet.
mit beiden Händen nach der Reform, allerdings
ohne dieselbe consequent am Berliner National-
theater (das er 1796 übernommen) durchführen
zu können. In Gluck's "Iphigenie" tritt Madame
Beschort als Priesterin der Diana mit hochge=
thürmter gepuderter Frisur auf, und Skythen und
Furien tragen kurze Seidenhöschen. Iffland's
große That auf dem Gebiete des Costümwesens
war die Inscenirung des Wallenstein (18. Februar
und 17. Mai 1799; Fleck spielte den Wallenstein
als eine seiner größten Leistungen). Auch in
Weimar unter Goethe's Leitung wurde Wallenstein
nach Iffland's Figurinen gegeben. Hier in Wei-
mar beginnt die neue Epoche der deutschen Theater-
kunst. Goethe bricht rückhaltlos mit dem herge-
brachten Unsinn und führt in alle Stücke wenn
auch nicht vollkommen getreues, so doch in der
Hauptsache richtiges Costüm ein. Mit dem Jahre
1830 herrscht auf allen europäischen Bühnen das
Princip der Costümtreue.
Aus Wuth darüber, daß Jemand es wagte, seine | Annäherung an antikes Costüm. Iffland greift
Glanzrolle anders zu spielen wie er, ließ ihn
Garrick durch seine Freunde auspfeifen und zwang
ihn durch fortgesetzte Kabalen, London zu verlassen.
Erst mit Kemble vollzog sich eine vernunftmäßige
Umgestaltung des Theater Costüms in England.
In demselben Jahre wie Macklin's reforma-
torisches Experiment geschah es auch in Deutsch
land, daß ein Stück in vollkommen historischer
Tracht über die Bretter ging. Und das geschah
zu Berlin unter Koch's Leitung. Gegeben wurde
Goethe's "Göz", und Brückner spielte die Titel-
rolle. Bis zu dieser denkwürdigen Aufführung
hatten auf der deutschen Bühne in Bezug auf die
äußere Ausstattung dieselben Mißstände geherrscht,
wie überall. Selbst die kühne und kluge Karoline
Neuber, die so viel und Bedeutendes für den
Fortschritt des deutschen Theaters gethan, dachte
an keine Reform des Costüms. Kohlhardt erschien
als Cato mit Perrücke und Zwickelstrümpfen.
Erst als Koch das Leipziger Theater übernahm,
erhob sich hinter den Coulissen ein frischer Wind.
Mit Elias Schlegel's "Hermann" wurde diese
Bühne am 6. Oftober 1766 eröffnet, und der
Direktor mochte sich wohl sagen, daß es schlechter-
|dings nicht anginge, den Cheruskerfürsten nach
der neuesten Mode des achtzehnten Jahrhunderts
zu kleiden. Die alten Germanen, die er auf die
Scene stellte, hatten sich zwar noch nicht völlig
vom Rococo losgesagt, aber mindestens trugen sie
keinen Reifrock und kein Puder und Thierfelle
schlugen um ihre Schultern. Was Koch in Leipzig
begonnen, das führt er in Berlin (dessen Theater
er 1771 übernahm und mit Lessing's Miß Sara
Sampson" einweihte), wie schon erwähnt, mit dem
Ritterstück des jungen Goethe glanzvoll zu Ende.
Doch darf man nicht etwa glauben, daß damit
ein für allemal mit den alten Kleiderſitten gebro-
chen war. Die neuen Costüme zu Götz" mußten
Verwendung finden, und eine Zeit lang wurden
nun fast alle Stücke so inscenirt, als spielten sie
im sechzehnten Jahrhundert.ne
In der Wiener Ausstellung sieht man den
Chodoviecky'schen Kupferstich, die Theaterscene in
"Hamlet", darstellend mit Brockmann als Hamlet
(Berlin, 1778). Madame Döbbellin spielt die
Ophelia im Costüme des achtzehnten Jahrhunderts,
der dänische Königshof trägt die Reſte des Götz.
Aber schon bricht sich überall das Neue kräftig
Bahn. Eckhof nimmt als Hamlet mittelalterliches
Gewand, versucht in den Römertragödien eine
,Warum legst Du Dich nicht nieder?" fragt sie
ihn mit matter Stimme. ,Weil ich die Bude
noch heute Nacht aufbauen will." "In dieser
Kälte?" "Ja, es muß sein."
Der Wochenmarkt, der schon des Morgens
wenig versprochen und nur in geringem Maaße
die Arbeit in der Kälte bei Nacht lohnte, neigte
sich seinem Ende zu; es waren nur noch einige
Bauern, die sich in der Bude befanden. Nachdem
der Bursche seine kurzen Erklärungen der Thiere
hergesagt, verließen auch diese das Geschäft, ihre
Leiterwagen besteigend. Der Bursche folgte ihnen
fnapp auf den Fersen. Da, ganz nahe beim Ein-
gang der Bude, in unmittelbarer Nähe der Kasse,
erblickt sein Auge einen Gegenstand. Er bückt sich,
darnach und hebt ihn auf. Es iſt eine Brieftasche.
Neugierig öffnet er den schmutzigen verbrauchten
Umschlag. Unwillkürlich pocht ihm das Herz
stärker und die Hand, die nach den schmalen
Fächern greift, zittert.
Es befindet sich Geld darin viel Geld.
Vielleicht nach seinen Begriffen einige Hundert
Gulden. Er ist unentschlossen - soll er es seinem
Herrn zeigen? Oder noch diese Nacht heimlich
damit entfliehn? Da erinnert er sich wieder, wie
diese armen Leute ihren lezten Bissen Brot mit
Herr seinen einzigen warmen
ihm ift. wie d
Rock
t er nicht frieren soll, und
en
|
Vermischtes.
Interessante Angaben über die Preisver=
hältnisse der Berliner Konzertsäle bringt der
Allg. deutsche Musiker-Kalender". Philharmonie,
Krolls Saal und der Wintergarten des Central-
hotels werden nach Vereinbarung bezahlt; der
Saal des Konzerthauses kostet einschließlich des
Meyderschen Orchesters 750 Mk. Der Saal der
Singakademie (1000 Pläge) kostet Abends
210-280 mf.; ihm folgt dem Preise nach der
Saal Bechstein (500 Plätze) für 160 Mr.,
wobei Bechstein den Flügel kostenlos stellt. Es
folgen der Saal der Gesellschaft der Freunde
(580 Plätze) mit 125 Mk., Arnims Hotel
(450 Pläße) mit 100 M.; Architektenhaus
(400 Pläge) und Hotel de Rome (300 Pläge)
werden mit je 75 Mk. honoriert, und in dem
fleinen Saale des Norddeutschen Hofes kann man
sich vor 200 Zuhörern schon für 60 Mk., im
City-Hotel (350 Pläge) für 36-50 Mt. hören
- das ist, so zu sagen, nur
lassen. Allerdings
das Gerippe des Konzertes; daß, alles in allem,
ein einfaches Auftreten in der Singakademie
ein Konzert mit Orchester aber an
500 Mt.,
derselben Stelle 1000-1200 Mt. foftet, dürfte
außerhalb der speziell musikalischen Kreise wenig
bekannt sein.
jetzt soll er es auf so schnöde Weise lohnen?
Nein, er will ehrlich sein! Ehrlich? War das
Ez
denn überhaupt ehrlich, was er da that?
schüttelte ihn wie ein Fieberfrost. Er lacht laut
über sich und seine Gewissensbisse. Rasch ent-
schlossen nimmt er den kleineren Theil des Geldes
aus der Tasche und steckt ihn zwischen die Außen-
seite und dem Futter seines Rockes. Dann begibt
er sich in den Wagen und nähert sich zögernd
dem Bette der Kranken. Er überreicht ihr die
Brieftasche und erzählt, wo und wie er sie gefun-
den. Aengstlich prüfend sucht ihr Auge das seine.
Mit stockenden, abgerissenen Worten frägt sie ihn,
ob es war sei. Ob er sie nicht genommen?
en Er betheuert die Wahrheit seiner Angabe und
drängt sie das Geld anzunehmen. Er schildert
ihr den grausigen Winter und die traurigen Aus-
sichten auf Besserung. Ihr besseres "Ich" sträubt
sich noch immer dagegen. Die brennenden Augen,
aus denen der Hunger, die Noth und das Elend
schaut, gleiten die kahlen Wände entlang und bleiben
auf dem Knaben im leichten Kleidchen und den
vor Kälte blauen Füßen haften. Erst zögernd,
dann hastig greift ste nach dem Gelde, es unter
das Kopfkissen bergend. Nichts dem Herrn davon
sagen," flüstert sie dem Burschen zu, er darf es
nicht erfahren." Er nickt und geht.
(Fortsetzung folgt.)
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