Der Komet 0933 – Seite 7

Nr. 933. wöhnlich aus Berlin. Sie ware Nachkommen jener Franzosen, die dort zuerst während der Herrschaft Friedrichs Il. das Silhouettieren als Gewerbe betrieben. Einer von ihnen, ein ver- armter Chevalier, den die Gräfin Lichtenau bevor- zugte, hat öfter in Charlottenburg bei ihr gespeist. Nach der Tafel fertigte er Silhouetten der Gräfin an. Diese Bilder wurden ihren Günstlingen ge= schenkt; eine vermutlich von demselben Künstler gefertigte Silhouette des jugendlichen Kronprinzen, des ehemaligen Königs Friedrich Wilhelms III., die ihn mit hohem breitkrämpigen Hute und langem Zopfe zeigt, war eine Weihnachtsgabe an seinen Vater. Jetzt befindet sich dieselbe im Hohen: zollern-Museum zu Berlin. Sie ge Zur Geschichte der Silhouette schreibt die Nationalzeitung, daß in einem französischen Buche über den Ursprung der Silhouette berichtet worden sei. Herr Etienne de Silhouette war Finanzminister Ludwigs XV. von Frankreich. Seine Erfindung stets neuer Steuern machte ihn 1757 so verhaßt, daß die wütende Menge sein Haus bedrohte. Er wagte sich lange nicht hinaus und schnitt zum Zeitvertreib Gesichter aus schwar- zem Papier, wozu er schon als Knabe Begabung Seine Diener warfen die Bilder gezeigt. auf die Straße. Man lachte darüber und nannte alles, was einen armseligen Eindruck machte, à la silhouette. Als sich die Erbitterung gegen den Minister gelegt hatte, fielen einigen die in- zwischen vergessenen Bilder wieder ein. Dieser oder jener stellte ähnliche Versuche an. langen, auf den Straßen wurden portraits à la silhouette verfauft und plößlich fand man Ge= schraack daran. Die Schattenrisse wurden Mode und dienten dem Wohlhabenden zum Vertreib. Der Minister erlebte es noch, daß die Schatt:n risse hoffähig wurden. Die Damen des Hofes ließen sich im Silhouettieren unterrichten und b:= nußten die Bilder als Neujahrsgeschenf. An preußischen Hof haben vielleicht Friedrich der Große und seine Gemahlin einige Schwarzkunstbilder von sich anfertigen lassen. Zu Anfang des neun- zehnten Jahrhunderts waren Silhouetten in Ber- liner Hoffreisen besonders beliebt. Prinz Louis Ferdinand nahm die Silhouette einer Freundin 1806 mit in den Krieg und im Eckzimmer d:s Palais, wo Königin Luise so gern im Armstuhl am Kaminfeuer saß, ließ sie sich öfter silhouettieren. Auch von ihren Kindern wurden diese Bilder ge= fertigt. Einmal gab die Königin in den Weih- nachtstagen einen Kinderball. Nach der Polonaise iraten als Weihnachtsengel verkleidete Mädchen auf, die jedem ein Knistergoldfähnchen überreichten, an dem ſich eine Miniaturſilhouette der Königin befand. Einer dieser fahrenden Künstler fam 1828 nach Stralsund. Aber sein Stübchen im Gasthofe, wo sich die Leute zum Silhouettieren einstellen sollten, blieb leer und da er bald nicht mehr zahlen fonnte, verweigerte ihm der Wirt den ferneren Aufenthalt. Er fand eine Wohnung bei dem Schuhmacher Fröhlich, einem gutherzigen Manne, der sich trotz seiner Armut hilfreich erwies. Um sich erkenntlich zu zeigen, gab der Künstler Karl Fröhlich, des Meisters ältestem Sohn im Sil- houettieren Unterricht. Der Knabe war damals sieben Jahre alt. Statt ihn in eine Schule zu schicken, brachte der Vater ihm Lesen und Schreiben bei. Er zeichnete gern und gleich die ersten Ver- suche, die er unter der Leitung des Künstlers in der Verfertigung von Schattenrissen machte, fielen günstig aus. Bald sprach die ganze Stadt davon, man nannte ihn den kleinen Silhouetteur und gab ihm Aufträge, die seine Sparbüchse füllten. Der Künstler veranlaßte die Familie Fröhlich zum Umzuge nach Berlin. Aber es ging ihr schlecht. " Oft hatten wir kaum was in die Suppe zu Der Komet. dem Schreiber dieser Zeilen, und mein Vater brachte mich in eine Fabrik, um verdienen zu helfen." Dann nahm ihn ein Buchhändler zum Laufburschen an, doch lief er ihm bald davon und trat als Lehrling in eine Buchdruckerei. Die Frei- stunden benutzte er zum Silhouettieren und schnitt am Segerpult mit einem Taschenmesser Reliefs aus Tannenrinde oder machte Verse zu den Schatten- rissen, von denen er eine alphabetisch geordnete Sammlung besaß. Nach überstandener Lehrzeit gings 1839 auf die Wanderschaft. Im Felleisen nahm er seine Silhouetten und Verse mit. Ihn von den Freuden und Leiden in der Fremde er- zählen zu hören, war ein Genuß. Andersen in Kopenhagen, Castelli, Lenau und Grillparzer in Wien, Freiligrath in St. Goar und Schwab in Stuttgart nahmen ihn freundlich auf. Dort schloß er Freundschaft mit dem Dichter und Buchdrucker Nikolaus Müller, der ihn an Justinus Kerner in Weinsberg empfahl. Nach siebenjähriger Wander- schaft, die ihn durch die Schweiz und Oberitalien führte, kam er 1846 wieder nach Berlin. In einer dortigen Buchdruckerei erlangte er eine selbständige Steung, sodaß er einen eigenen Haushalt grün- den konnte. Seine Gedichte erschienen unter dem Titel "Blumen am Wege". Der Ton darin ist schlicht, die Schilderung anschaulich, das Einzelne nicht gerade tief gegriffen, aber das Ganze macht einen behaglich liebenswürdigen Eindruck. Der damals in Künstlerkreisen sehr geschäßte Buch- händler Schröder, Unter den Linden, Fröhlichs erster Verleger, machte ihn mit hervorragenden Schriftstellern bekannt. Auch bei Alexander von Humboldt fand er eine offene Tür. Der große Gelehrte regte ihn an, die Silhouette mannigfal- tiger und abwechslungsreicher zu gestalten. Nach längerer Uebung hatte er den Erfolg, daß ihm statt der bisher ausgeschnittenen Gesichter und Köpfe größere Bilder gelangen: ganze Figuren auf landschaftlichem Hintergrund, Tiere, Schiffe und Eisenbahnen. Mit einer winzigen Schere stellte er in türzester Zeit eine Familiengruppe im Garten, ein an der Klippe zerschellendes Boot oder Christi Einzug in Jerusalem her, alles aus schwarzem Papier geschnitten, meist ohne Formandeutungen innerhalb der Flächen, aber dennoch nie eintönig und so überaus zart, daß Humboldt von diesen Bildern fagte: sie fämen ihm wie aus Schleierfäden ge- fertigt vor. In diesem Genre, der Ausschneidekunst, brachte Fröhlich es zur Meisterschaft. Aus dem einfachen Humboldt Silhouetteur wurde ein Künstler. empfahl ihn dem Königspaare und sandie Fröh- lich'sche Bilder nach Rom und Amerika. Königin Elisabeth ließ sie für Albums sammeln und_be- schenkte zu Weihnachten ihre Verwandten in Bayern damit. An Nachahmern fehlte es Fröhlich nicht: Runge in Hamburg, Wilhelm Müller und Georg Schmidt in Düsseldorf haben Tüchtiges in diesem Fache geleistet, aber in der Feinheit der Aus- führung blieben sie hinter Fröhlich zurück. Nur einer, Paul Konevka, sollte ihn in der Stoffwahl, größeren Vertiefung und genialeren Darstellung übertreffen, so oft seine Kunst sich an die Erwach- senen wandte. Fröhlichs Kunst war seit 1854 fast ausschließlich der Jugend gewidmet und auf diesem Gebiete blieb er unerreicht. Seine zahlreichen Kinderbücher, die er größtenteils selbst verfaßte, gehörten zum besten, was man der Jugend bieten fann. In vielen Auflagen verbreitet, sind sie Lieblingsbücher geworden, die eine beträchtliche Anregung für Gemüt und Fantasie gewähren. Aus diesen Bildern spricht warmer Humor und die Poesie der deutschen Kinderstube. Konevka soll Fröhlichs Schüler gewesen sein. Johannes Trojan, der den Werdegang seines Schwagers Konevka geschildert hat, erwähnte jedoch nichts davon. Jm April 1840 zu Greifswald geboren, zeigte sich Konevkas Talent für die Sil- | Seite 5. houette schon früh. Er war noch ein Knabe, als er Papier und Schere zur Verfertigung von Fi- guren und Porträtbildchen verwandte. In Berlin sollte er Bildhauer, dann Maler werden; das ihm völlig Zusagende fand er erst in seiner „geliebten schwarzen Kunst". Goethe und Shakespeare hatten es ihm zu mächtig angetan; das unvergänglich Schöne in ihren Werken ließ ihn nicht mehr los". Sein erstes größeres Werk, sechs Silhouetten, enthielt Bilder zu "Faust" und den „Lustigen Weibern". Später erschienen neben kleineren Arbeiten die- jenigen Werke, welche dem jungen Künstler bei dem Publikum und im Kreise der Sachverständigen einen bedeutenden Namen verschafften: das „Faust- Album", der, Sommernachtstraum" und "Falstaff und seine Gesellen." Diese Bilder, in denen Konevfa in der Darstellung des Anmutigen wohl das Höchste geleistet, trugen seinen Namen über den Ozean und erwarben ihm die Anerkennung der großen Maler, unter diesen auch des einen, dem er mit schwärmerischer Verehrung zugetan blieb: Adolf Menzels. Er starb für die Entwickelung seines Talents und seiner Kunst leider zu früh, schon 1871, geraume Zeit vor Fröhlich, der ein hohes Alter erreichte. Beide haben der Figuren-Sil- houette künstlerisches Gepräge verliehen und auf diesem Gebiete Dauerndes geschaffen. Die Nach- ahmer, welche ste fanden, haben kaum Nennens- wertes erreicht. Durch die Daguerreotypie und Pjotographie wurde die Porträt-Silhouette allmäh- lich fast ganz verdrängt. Nur zuweilen kommen noch fahrende Künstler in entlegene Ortschaften oder Dörfer, um die Leute auszuschneiden", oder man trifft sie vor Weihnachten in kleinen Berliner Wirtshäusern, wo sie Ahnungslose „heimlich von der Seite" porträtieren und ihnen das Bild gegen entsprechende Vergütung überreichen. Porträt- Silhouetten, die zu unserer Großväter Tagen zum heiligen Christ beschert wurden, werden unter den Weihnachtsbäumen nicht mehr zu finden sein. Dafür haben Fröhlichs und Konevkas Schwarz- kunstbilder dort Plaz gefunden, um ihn hoffent= lich noch lange zu behaupten. An Berrn Karl Kaufmann, 1. Vorstand des Int. Ver. r. Sch. u. B. Nachdem Sie mich in Ihrem Artikel eines Angriffs auf den Verein beschuldigen erlaube ich mir folgendes zu erwidern: In meinem Schreiben habe ich nur eine leise Andeutung gemacht, daß es dem Verein nicht zur Unehre gereicht hätte, wenn man dem 18jährigen Vorkämpfer des Schaustellerstandes und Gründer der ersten Fachpresse, dem Ehrenmitglied Herrn Wilh. Neumann dieselbe Ehre hätte zu teil werden lassen, wie denjenigen verstorbenen Mitgliedern, deren Andenken auf Beschluß der letzten General= versammlung hin durch je eine Gedenktafel geehrt wird. Wer kann nun in dieser Andeutung einen An- griff auf den Verein erblicken? Sicherlich niemand; mir wenigstens hai es gänzlich fern gelegen, dem Verein oder dessen Leitung in irgend welcher Weise nahe zu treten, umsomehr, da ich genau weiß, daß der jeßige Redakteur des Komet, Herr Gustav Leis, Artikel, die auch nur im geringsten geeignet wären, Anstoß z erregen, absolut refüsiert. Wenn ich als Vereinsmitglied nicht die Gele- genheit nehmen kann, persönlich einer General- Versammlung beizuwohnen, dann wird es mir doch wenigstens gestattet sein, über Beschlüsse der= selben ein Wort reden zu dürfen, zumal wenn es sich um Dringlichkeits- oder um solche Anträge handelt, die ich auf der vorher publizierten Tages- ordnung nicht finden konnte. Hätte ich von der beregten Ehrung nur die geringste Ahnung gehabt, so wäre auch die Einbringung eines diesbezüglichen Antrags durch mich sicher gewesen. So nebenbei sei bemerkt , - daß der zur Ichten Generalversammlung brocken", erzählte Karl Fröhlich in seinen alten Tagen ich