Der Komet 1093 – Seite 10

Seite 8. Allerlei Altväterisches aus dem Bühnen- und Artistenleben. Wie im Wechsel der Zeiten fast alles einer Ver- änderung unterworfen ist, so ist es auch auf den Brettern, die die Welt bedeuten und auf dem geharften Sande, aber in verstärktem Maße. Der Artist ganz besonders darf niemals achtlos an den Forderungen der Zeit vorübergehen, er muß seine Kunst immer auf der höchsten Stufe zu erhalten suchen, studierend, probierend und raftlos arbeitend. Schon aus diesen Gründen dürften einige Erinner- ungen aus der sogenannten „guten alten Zeit" auch unserer heutigen Künstler-Generation willkommen sein. Jedem Artisten gilt das Herausrufen nach einer ge- lungenen Produktion als ein Ansporn, in seiner Kunst das Beste zu leisten. Diese Auszeichnung war aber den Bühnenleuten erst in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts beschieden. Der erste Schau- spieler, dem diese Ehre widerfuhr, war Brockmann, der im Jahre 1760 in Laibach als Harlekin bei der Seiltänzergesellschaft König seine Laufbahn begann. Er wurde bei seinem Abschiedsauftreten im Jahre 1777 in Berlin vor die Rampe gerufen. Derselben Gunft hatte sich der Dichter Voltaire schon im Jahre 1743 in Paris zu erfreuen. Lange erhielt sich auch die Sitte, die Vorstellung des nächsten Tages durch einen Schauspieler von der Bühne herab verkünden zu lassen, welche Einführung an vielen Theatern und Zirkussen noch bis zum Jahre 1848 gehandhabt wurde. Bis zum Ende des 17. Jahrhunderts, zu welcher Zeit die Theaterzettel noch nicht allgemein gebräuch- lich waren, wurde außer dem Titel sogar die Hand- lung, gleichviel, ob es eine Komödie, eine Pantomime oder ein Ballet war, dem Publikum in kurzen Um- riffen vorher bekannt gegeben. Als Kuriosum sei hier angeführt, daß als ältester deutscher Theater- zettel ein geschriebener für ein Passionsspiel in Ham- burg im Jahre 1466 angesehen wird und der erste gedruckte aus Rostock stammen soll, der im Jahre 1520 gedruckt wurde. Während gegen Ende des 18. Jahrhunderts die Darsteller nur mit Vor- und Familiennamen auf den Theateraffichen genannt waren, ein Gebrauch, der von Goethe in Weimar eingeführt wurde und zu dem man an vielen deutschen Bühnen heute wieder zurückgekehrt ist, hatten nur die Dichter den Vorzug, mit „Herr" bezeichnet zu werden. So z. B. hieß es in den Ankündigungen: "Fiesko" oder „Die Ver- Der Komet. Unterstützung der Wittwen und Waisen sich immer zum angenehmsten Geschäfte zu machen pflegte. Josepha Fischer, Kapellmeisters-Wittwe. Die vierte Vorstellung dieser Oper, welche Donners- tag den 16. im f. t. priv. Schauspielhause nächst der Wien statt haben wird, ist zum Vortheile der Wittwe des Kapellmeisters Fischer bestimmt. Die Logen und gesperrten Size find in ihrer Wohnung nächst dem Wienflusse im großen Jägerhause Nummer 23 im zweyten Stocke auf der hinteren Stiege, zu allen Stun- den des Tages zu haben. Die Theateraldirektion. Charakteristisch für den überaus devoten, zugleich aber bombastischen Ton, in welchem Artisten ihre Unternehmungen einem p. t. Publikum empfahlen, ist ein in der steiermärkischen Landesbibliothek zu Graz aufbewahrter Theaterzettel vom 8. Mai 1745, welcher drei Seiten Druck eines Foliobogens umfaßt und ein wertvolles, interessantes Dokument darstellt, das folgendermaßen lautet: Der Weise Piraclites, der König von Pataja, wird zu Ehren einer hochlöbl. Inner Desterr. Regierung und Hof-Kammer In unterthänigst gehor= famster Demuth, in einem Theateralischen schau-spihl offerieret und dedicieret von denen hier substituierenden Comoedianten in dem Opernhause auf dem Tummel- Play heut Samstags un 4 Uhr. In dem ersten Akte stellet das Theatrun vor, eine Ehrenpforte mit illuminirten Sigeszeichen, nebst einem Triumph-Wagen, auf welchem Piracles, König von Pataja gefahren kommt." Zweytens zeiget sich eine luftige Waldung, von Ferne ein Wasser, nebst der aufsteigenden Sonne. In dem anderen Aftu praefentiret sich ein Zimmer; dann ist noch zu sehen ein Königlicher Lust-Garten. In dem dritten Aktus ist zu sehen, eine lustige Schäfferey mit Vihzucht, von Ferne einige Schäffer-Hütten. Auftrettende Persohnen: Piracles, König von Pantaja Rinaldo, Prinz v. Mexiko Tangre, Fürst von Peru Podelia, Prinzessin v. Salcande Ordonisbe, Prinzessin v. Nigripont Floron Filas einige Schäffer Cupido, der Liebes-Gott Hannß-Wurst. Nach abgelegter Haupt Altion folget eine sehr lu- stige Nach-Comoedie, genannt: Die kostbare Lächerlichkeit oder Hannß Wurst der lustige Herr von Kugelhupf. Den völligen Beschluß machet ein ungemein schöner Tank. Bezeichnend für die triste Lage, in der sich diese Truppe befunden haben mag, ist die am Schlusse dieses Zettels angebrachte, gereimte Bitte um Besuch. Ihre Exzellenzien, Hochgebohrene, Hoch- und Wohl- gebohrene, Wohlgebohrene, Wohl- und Edelgebohrene, Gnädige, Hochgebietende Herren u. a. Der arme Belifar legt heut zu dero Füffen g'ringe Blatt Bapier zu einem Opfer hin, schwörung zu Genua", ein republikaniſches Trauerat, uns ben Gnaden Strahl durch Eiter Aug' genieſſen, spiel von Herrn Friedrich Schiller, oder: "Faust", eine Tragödie in 6 Aufzügen von Herrn Wolfgang v. Goethe. In vormärzlicher Zeit wurden die Damen auch an den deutschen Bühnen mit Madame oder Demoiselle aufgeführt, während die Schauspieler das deutsche Prädikat Herr behielten. Erst im Jahre 1848 kamen die Titulaturen Frau" und Fräulein" in Mode, während die Bezeichnung „Herr" für die Autoren wieder abkam. Zur selben Zeit war es auch noch üblich, daß die Benefizianten in den vornehmeren Häusern per- sönlich ihre Einladung vorbrachten und die Ein- ladungskarten statt an der Kasse in der Wohnung des Benefizianten verkauft wurden. Eine solche Ein- ladung aus Wien vom Jahre 1809 sei hier wört- lich zitiert: Nachricht! Die hohe Theateraldirektion hat aus Groß- muth der Unterzeichneten und ihren unmündigen Kindern die vierte Vorstellung der grossen Oper: Thescus und Ariadne" als eine Benefize Einnahme bewilligt. Sie wagt es daher, einen hohen Adel und das Ver- ehrungswürdige Publikum dazu ehrfurchtsvoll einzuladen. Es wäre unnöthig, zu erinnern, daß ein Künstler, der seiner Familie in der Blüthe seiner Jahre entriffen wurde, außer Stand war, für den künftigen Unterhalt der Seinen zu sorgen, und die Unterzeichnete bauet vertrauensvoll auf die Großmuth eines Publikums, welches empfänglich für alles Gute und Schöne, die So wird bey uns ergött der gang "Berzagte Sinn. Schenkt Hochgebohr'ne uns heut nur 3 furge Stunden, Damit der Demuths Geist das Opfer zinsen kann, So haben wir durch Euch das größte Glück gefunden, Denn unser Hoffnungs Schiff fing schon zu sinken an. Wann nicht der Compaß uns der Hohen Häupter führt Zu jenen Canaan der mild beherzten Gnaden, 179191 So wird das arme Schif von Unglück ganz verwürrt, Mit Kummer angefüllt und Aengsten überladen. Jedoch der Angel-Stern der hochgepries'nen Blicken Wird unser Ruder seyn und leiten an den Port, Wo sich die Demuth kann vor hohen Hauptern bücken Dort wo die Schuldigkeit wird führen selbst das Wort Verschmähet nicht das Werk, nehmt an den g'ringen Willen Dhohe Häupter Ihr, so ist bey uns erfreut Der schwach und matte Geist. Es wird sich plötzlich stillen Durch Eure Gegenwart, das fummervolle Leid. Auch auf den Zirkusankündigungen herrschte noch zu Anfang des vorigen Jahrhunderts ein oft recht seltsam klingender Stil. So kündigte der berühmte Tourniaire im Jahre 1817 seine Vorstellungen in Nürnberg in folgender Weise an: „Herr Tourniaire, Kunstreiter aus der Königl. Schule zu London, von Sr. Majestät dem König von Däne- mark und von anderen Höfen privilegiert, mit seiner Familie und Böglingen wird bei seinem Aufenthalt all- hier Tänze auf der Erde, dem Seile und auf dem Teppich, so wie auch Große Kunstreiterey und gymnastische Künste die Ehre haben vorzu- stellen. Jeden Tag wird Parade geritten, außer Sonn- tag nicht, jedoch aber wird gespielt. Nr. 1093. Der Kunstreiter Dietrich Gautier kündigte für Mittwoch, den 16. April 1828 eine Akademie der höheren Reitkunft" an: " Mit hoher Genehmigung wird die General con= ceffionierte Kunst-Reiter, Pantomimiker und akrobatische Tänzer-Gesellschaft Dietrich Gautier aus Pesth in Ungarn, Ehrenbürger der Stadt Esset in Slavonien 2c. heute eine große Equitations Vorstellung zu geben die Ehre haben. Noch früheren Datums sind Zettel in der Wiener Stadtbibliothek aus der zweiten Hälfte des 18. Jahr- hunderts. Auf einem derselben heißt es: Mit gnädiger hoher Bewilligung wird heute Sonn- tags den 8. Dezember der allhier anwesende berühmte Meister und sogenannte Starke Mann mit seiner neu vermehrten vollkommenen Englischen Bande künstlicher Seil Tänzer und perfekter Springer, abermahls mit Ver- wunderung seine Ererzitia denen Herrn Spectatorilus praefentieren, dabey aber auch seine Force wie gewöhn- lich admiriren lassen 2c. Der Schauplatz ist auf der Freyung in der neuerbauten Hütte. In Nummer 3 des Programms wird aufmerksam gemacht, daß der berühmte starke Mann mit sechs seiner besten Stücke aufwarten wird". Dieser Zettel ist darum von besonderem Interesse, weil mit dem starken Mann" der berühmte Karl v. Eckenberg gemeint sein dürfte. Mit den persönlichen Einladungen durch die Bene- fizianten waren diesen auch gestattet, bei einem Her vorrufe am Schlusse der Vorstellung eine Dankrede oder bei einem letzten Auftreten eine Abschiedsrede an die Zuseher zu halten. Ganz besonders beliebt war der Spruch, den der vortreffliche Komiker Wenzel Scholz an das Wiener Publikum zu richten pflegte und der in folgendem blühenden Unsinn bestand: Hohe, Gnädige, Verehrungswürdige! Wenn sich in der Schwäche Kraft, die Erreichung dunkler Ziele hat gesondert, und wenn auch durch des Gelingens Huld im Ganzen mich ihrer erwärmenden Nachsicht dünkt, so harret in bange Schüchternheit ihrer Gewährung, die Ehre ge- habt zu habender unterthänigster Knecht." Diese Rede, welche immer wieder stürmische Heiter- keit und riesigen Beifall entfesselte, hatte der Künstler noch kurz vor seinem Tode (1857) im Karltheater gehalten. In den Hoftheatern gab es für den erlaubten Ausdruck des Beifalls und Mißfallens bestimmte Ver- ordnungen, die zum Teile heute noch zu Recht be- stehen. In den Wiener Hoftheatern waren diese in allen Räumen des Hauses affichiert. Ein solcher Ukas vom Jahre 1775 hatte folgenden drakonischen Wortlaut: „Es wird Jedermänniglich zu wissen gemacht, daß nicht nur daß Pfeifen, auf was immer für eine Weise, sondern insbesondere auch das Strampfen mit den Füssen, schlagen mit den Stecken auf den Fußboden, Bänke, oder Wände allerorten in beiden Hoftheaters derart verbothen ist, daß die Entgegenhandelnden sogleich von der Wache angehalten, aus dem Hause abgeschaffet, wohl gar gefänglich eingebracht und auf das schwerste bestrafet werden sollen, allermaßen es dem Publico ohnedem frey- stehet, seinen Beyfall durch bescheidenes Hände klatschen, das Mißfallen aber durch allgemeines Schweigen (!) geziemend an den Tag zu legen. Was aber für die Hoftheater als verboten galt, war in den übrigen Theatern erlaubt. Daher kam es,daß dort ein mißliebiger Darsteller ausgepfiffen und mit faulen Aepfeln beworfen, oder ein schlechtes- Stück dermaßen ausgepocht und niedergeftrampelt werden konnte, daß es in manchen Fällen nicht zu Ende gespielt wurde. Woher das Pfeifen im Theater stammen soll, möge hier mit angeführt werden. In älterer Zeit wurde der Vorhang nicht auf ein Klingel- zeichen, sondern auf ein Pfeifsignal herabgelassen. Ein Zuseher, welcher sich in einem Stücke sehr lang- weilte, ließ plöglich einen grellen Pfiff ertönen und erreichte damit zum Gaudium des Publikums, daß die Kurtine mitten in einem Akte fiel. Seit dieser Affäre soll in Deutschland das Pfeifen im Theater als Zeichen des Mißfallens gelten, während dasselbe in Holland als Beifallsbezeugung angesehen wurde. Der Fortschritt der Neuzeit hat mit vielem Alt- hergebrachten aufgeräumt. Die marktschreierische Re- flame hat eine noblere Form angenommen, die An- forderungen des Publikums an die Zirkus- und