Der Komet 2468 – Seite 8

Sette 8. rung der einfachen Natürlichkeit. Neben persön- lichem Ausdruckswillen kann man, wie in aller Kunst, wohl auch eine landschaftliche Bedingtheit erkennnen. In den Figuren des Wiener Theaters mit ihren grazilen Köpfen und schmiegsamen Gliedmaßen lebt ein Stück Rokoko. Paul Branns Münchner Figuren gemahnen mehr an die boden- ständige Gedrungenheit bayrischer Krippenfiguren. Man braucht nur das Spiel der Hände anzu- sehen oder den Liniengang des Körperumrisses, um solche Unterschiede zu erkennen. Neben fran- zösischen Versuchen strebt das Dessauer Bauhaus nach einer konstruktivistischen absoluten Mario- nette, die nur noch ein abstraktes Raumgebilde aus Drähten, Zelluloidballen, Ringen und Per- len ist. Wie sich ein Ausgleich zwischen Mario- netten-Futurismus und künstlerischer Gegenständ- lichkeit erzielen läßt, zeigen die jüngsten Schöp- fungen des schweizerischen Marionetten-Theaters in Zürich. Der Spielplan des Puppentheaters hat heute eine bemerkenswerte Spannweite. Die volkstüm- lichen Theater geben meist von den Vätern er- erbte Terte, in denen Ritter- u. Räuber-Roman- tik besonders beliebt geblieben sind. Immer noch weckt die unschuldige Pfalzgräfin Genoveva" eine Flut von Kindertränen; aber sogar an Sha- kespeare hat man sich herangewagt. Das Teatro dei Piccoli suchte den,,Sturm" aller Märchen- haftigkeit zu geben, welche undisziplinierte Kör- perlichkeit von Schauspielern oft behemmt. Das quirlende Possenspiel der Komödie der Irrun- gen" gestaltet ein kantig stilisierendes Marionetten- spiel der hallischen Kunstgewerbeschule. Sogar an Wedekinds halsbrecherische Rechenkünfte" hat sich Puhonny herangemacht (Tod und Teufel"). Auch Bronnens,,Exzesse" reizten die Experimen= tierlust. Aber bedenklicher wird es schon, wenn man Lessings,Philotas" durch hölzerne Komö- dianten agieren läßt oder gar Goethes Faust" statt des alten Puppenspiels. Zwischen modern- ſter politischer Satire bis zu alten Weinachts- spielen bewegt sich eine große Zahl verschieden- artigster Aufgaben. Eigentlicher Klassiker des Puppenspiels ist Pocci geblieben. Zahlreicher sind Der Komet auch Erneuerungen der Puppen-Oper geworden. Gern hört man Mozart von Branns Miniatur- Theater. „Meister Pedros Puppenspiel" von de Falla wurde in Zürich reizvoll inszeniert. Das Teatro dei Piccoli bringt sogar den,,Don Juan" auf die kleine Szene und läßt über Pergolesi, Rossini, Donizetti und Massenet hinaus von Cui und Respighi besondere Kompositionen schaf- fen, so wie einst Haydn für das Puppentheater tätig war. Aus dieser kleinen Welt des Puppenspiels ließ sich viel erzählen von hingebender Arbeit um ein Kinderlachen aus Menschheitserbe, von sel- tenern rauschenden Erfolgen in Großstadttheatern und vielen Eristenzen, die vor Schaubuden als Clowns, Musikanten oder „Kakauzkis",,Parade machen" müssen, um das Publikum anzulocken. Erzählen müßte man auch von den Kinderaugen, die alle Puppenspieler haben, und daß gar selt- same Räuze in dieser Gilde sind. Es ist nicht im- mer ganz leicht, das Vertrauen des Puppenspie- lers zu gewinnen und Zugang in seine geheimnis- voll gehütete Werkstatt zu finden. Aber wenn sie sich erschließen, sieht man gerührt, mit wieviel Zärtlichkeit sie an ihrem genügsamen Personal hängen, das ja auch keine Betriebs- und Künstler- räte gründet oder sich aus Rollenneid die Augen auskratzt. Jüngst erzählte auf einer rheinischen Kirmes ein solcher Puppendirektor von einem alten Handpuppenspieler, der sein zerkerbtes Kasperle allabendlich zärtlich neben sich bettete und nach einem Leben voll Entbehrungen und fro- stigen Nächten im Wohnwagen als letzten Wunsch aussprach, das armselige Holzklößchen mit den bunten Feßen, das soviel fliegendes La- chen erzeugt hatte, bei sich im Sarge zu wissen. Der es, still nach innen blickend, erzählte, wußte gewiß nichts von „Pole Poppenspäler"; er war ein Seiltänzer, den Gicht flandrischen Schüßengräben auf dem Boden festhielt, daß er die alten Puppen hervorsuchte, bei denen nur das Rasperle fehlte, weil es in gütigen, treuen Hän- den unter der Erde lag. Wieder lieferbar: aus Papierfähnchen mit Reklameaufdruck Bedeutende Preisermäßigung 11.50 RM. 1000 Stück Format 111, X23 2000 Stück 22.- RM. 30.- RM. 45.- RM. 3000 Stück 5000 Stück Eine bessere und billigere Reklame gibt es nicht Unsere Farben u. Ausführungen sind konkurrenzlos Buchdruckerei,,Komet", Pirmasens Aberglaube Nr. 4268. bei den Fahrenden Leuten. Der Aberglaube hat in der Kulturgeschichte des Menschen stets eine außerordentlich große Rolle gespielt. Es dürfte wenige Leute geben, die von sich behaupten können, sie seien nicht aber- gläubisch. Ich entsinne mich einer vor Jahren er- schienenen Rundfrage des Berliner Tageblattes in einer Neujahrsnummer, die den Titel trug: Sind Sie abergläubig?", und die an eine An- zahl Wissenschaftler, Politiker und Künstler ge- richtet war. Sie bekannten sich fast alle zu einem mehr oder minder versteckten Aberglauben. Im besonders hohen Maße sind von jeher die Angehörigen des fahrenden Volkes, die Schau- ſteller, Zirkusleute und Artiſten im allgemeinen abergläubig gewesen. Auch standen neben den Schäfern, Schmieden, den Jägern, den Scharfrich- tern, den Abdeckern, den Hebeammen, den Feilen- hauern, den Schwertfegern und den Zigeunern besonders die Seiltänzer in dem Rufe,,weise" Leute zu sein. Wenn die fahrenden Leute früher mit ihrer Maringotte, d. h. dem Wohnwagen die Land- straße entlang zogen, dann wurden schon auf der Reise viel abergläubische Gebräuche beobachtet. Das Teeren der Wagenräder mußte immer von rechts angefangen werden, damit die Pferde nicht ermüdeten, die Räder dagegen mußten links ge- dreht werden, damit der Teufel nicht Macht über das Gespann gewann. Beim Abfahren mußte man dreimal kreuzweise die Peitsche knallen lassen oder aber vor den Pferden ein Kreuz in den Weg zeichnen. Auch war es ratsam, mit brennendem Feuer die Reise anzutreten, wobei es schon genüg- te, wenn man eine brennende Pfeife im Munde hatte. Freitags oder Sonnabends wurde niemals eine Reise angetreten und dieser Brauch wurde noch bis vor wenigen Jahren von vielen Zirkus- direktoren ängstlich beobachtet. Auch heute wird wohl kaum ein Wanderzirkus Sonnabends reisen, jetzt aber weniger aus Aberglauben, sondern um die Einnahme der Sonnabendnachmittags-Vor- stellung nicht zu verlieren. Der Pferdelenker durfte weder ein Brot anschneiden noch über eine Erbse fahren, da sonst der Wagen unterwegs fiel; Filz- läuse dagegen brachten dem Wagenlenker Glück. Wichtig war es, daß man bei sich im Wagen Eisen oder Stahl führte, denn Messer, Beil, Na- deln, Schlüssel schüßen vor Beherung und Krank- heit und sind sehr wundertätige Zaubermittel. Salz und Brot bannen Not und Sorgen; sie durften daher niemals über Nacht fehlen und ängstlich mußte man darauf bedacht sein, daß das Brot nicht mit der angeschnittenen Seite zum Fenster heraussah. Ueber der Eingangstür der Maringotte war gewöhnlich ein Hufeisen ange- nagelt oder aber bei den fahrenden Leuten Süd- frankreichs die Rassel eines Stachelschweines. Am Rummet der Pferde befestigte man zum Schußze gegen Zauberei gewöhnlich ein Dachsfell. Das Messer durfte man nicht mit der Schneide nach oben auf den Tisch legen, weil Gott und die Engel oben wohnen. Auch darf das Messer, genau wie das Brot, nicht mit der Spitze nach der Tür oder dem Fenster zu gelegt werden, da sonst das Glück aus dem Wagen geht. Mit der Gabel darf man nicht spielen, so daß sie tönt, da sonst der Teufel glauben könnte, daß man ihn rufe. Auch rief die Not herbei, wer mit der Gabel auf den Tisch schlug. Haare, die man sich ausgekämmt hatte, durfte man nicht verbrennen oder zum Fenster hinaus- werfen, sondern man sollte sie in Rizen verstecken, wo weder Sonne noch Mond hinscheint, oder sie in die Erde vergraben. Bei Bestellungen schreiben Sie bitte: gch fab Sbre Anzeige im Romet"!