Der Komet 5758 – Seite 42

CIRCUS UND VARIETÉ Whisper & Shout - die Absolventenshow Das Ensemble der Absolventenshow. Seit einigen Jahren werden die Absolventendarbie- tungen der „Staatlichen Artistenschule Berlin" zum Abschluss ihrer Ausbildung nicht nur mit Noten bedacht, sondern zu einer Show zusammengefügt, die dann in den Sommermonaten auf Tournee geht. So bekommen die Absolventen einerseits die Mög- lichkeit, in einer Inszenierung gemeinsam zu agieren und andererseits die Chance, vor Publikum Bühnen- reife zu erlangen. Natürlich ist es sicher nicht einfach, aus den Darbietungen eines Jahrgangs, die den Monique Schröder mit ihrer Pezzi-Ball-Darbietung. Ausbildungswünschen der Absolventen entsprechen, eine dramaturgisch stimmige Show zu entwickeln. So sind in diesem Jahr von elf Darbietungen vier Luftartistiknummern und drei Jonglagenummern vertreten und es fehlen völlig Äquilibristik- und/oder Akrobatikdarbietungen. Die Regie von Stefan Sing und die Choreografie von Cristina Casadio orientieren sich am zeitgenössischen Zirkus und haben sicher auch Einfluss auf die Gestal- tung der einzelnen Darbietungen genommen. Das zeigt sich vor allem darin, dass fast alle Artistinnen und Artisten zum Beginn ihrer Nummer sich ausgiebig auf dem Bühnenboden bewegen - auch wenn es manch- mal recht wenig Bezug zu ihrer artistischen Arbeit hat. Die Schwierigkeit besteht wohl vor allem darin, dass klassisch ausgebildeten Nummern Elemente des Zeit- genössischen Zirkus,,angefügt" werden, ohne dass sich damit eine organische Einheit ergibt. Zwischen den einzelnen Darbietungen bewegt sich dann die ganze Gruppe tänzerisch auf der Bühne, zumeist begleitet von eingesprochenen Texten. Der Sinn dieser „Zwi- schenspiele" erschließt sich nicht immer und die Cho- reografien ähneln sich verständlicherweise manchmal. Originell die Variante des Spiegelentrees. Am besten sind diese Gruppenauftritte natürlich, wenn sie auf die folgende Nummer hinführen, beispielsweise mit einem Bänderspiel auf die Strapatennummer und einer Grup- penchoreografie zu dem Bungee-Schwungseil, das Taja Götz zu ihrem Requisit erkoren hat. Laya Mauelshagen zeigt sehr schöne Passagen am Tanztrapez. An weite- ren Luftnummern gibt es zweimal Strapaten, die beide artistische Höhepunkte der Show sind: Arvid Gansäuer ist - nach einem sehr langen tänzerischen Einstieg des gesamten Ensembles - die Startnummer des Pro- gramms und bietet eine sehr kraftvolle Arbeit u.a. mit Armaufschwüngen. Mikkel Stamp zeigt gegen Schluss der Show ebenfalls eine sehr gute, elegante Strapaten- nummer. Das Problem bei diesen Luftakrobatikdar- bietungen dürfte sein, dass ihre Einsatzmöglichkeiten eher begrenzt sind, da in vielen Auftrittsstätten einfach die erforderliche Höhe fehlt und eine Freiluft-Arbeit ebenfalls kaum möglich ist. Einfacher haben es da die Jongleure: Aaron Berliner jongliert mit Bällen, da fehlen noch einige Schwierigkeitsgrade. Pascal von Ow führt sein Bouncing mit bis zu sechs Bällen auf einem in der elterlichen Schlosserei entstandenen Gerät vor, eine gute Arbeit, die aber noch mehr originelle Tricks vertragen würde und Jonas Roth arbeitet gekonnt mit bis zu drei Diabolos, sollte allerdings auf den langen Einstieg mit „Bodenarbeit" wohl besser verzichten. Mit dem großen Ring, dem Cyr Wheel, kommt Caro- lin Leisegang auf die Bühne und zeigt damit eine gut ausgearbeitete und choreografierte Nummer, wäh- rend Leonie Ihrig einen Hulareifen dreht und wirbelt. Ebenfalls rund das Requisit von Monique Schröder: ein Pezziball, mit dem sie ganz unterschiedliche Tricks der Akrobatik und Jonglage vorführt - als eine der wenigen in einem typischen Artistenkostüm, welches beim zeit- genössischen Zirkus (leider) so gar nicht mehr üblich ist. Als Schlussnummer des Programms gleitet Joone Dankou auf Rollschuhen über die Bühne - eine eher ungewöhnliche Arbeit, da Rollschuhnummern in der Regel von einem Duo mit Schleudertricks vorgeführt werden. Auch das folgende Finale mit Charivari und erneut viel Tanz würde durchaus - bei der Länge des Programms - eine Straffung vertragen. Ausgebildet wurden die diesjährigen Absolventen- nummern von Jana Wendorf-Walther und dem Trai- nerteam Beo Da Silva/Rasmus Aitouganov. Premiere hatte das Programm am 21. Juni im Wintergarten Berlin, die Tournee führt u.a. in die GOP-Varietés Münster, Bremen, Essen und Bonn sowie nach Mannheim und Karlsruhe, der Abschluss findet am 5. und 6. 9. wiede- rum im Berliner Wintergarten Varieté statt. Es steht zu hoffen, dass die Artistinnen und Artisten ihren Weg machen und sich unter dem riesigen internationa- len Angebot von artistischen Nummern behaupten werden. Text: Gisela Winkler Fotos: Dietmar Winkler Pfefferbergtheater Wie lange können Sie das eigentlich noch machen? Der Titel dieser Show der Compagnie Crelle, die im Juni im Berliner Pfefferberg-Theater lief, steht für die Frage, auf der das gesamte Programm basiert. Drei Artistinnen und ein „Quoten"-Mann, wie Michael Kort- haus sich vorstellt, demonstrieren mit viel Witz, dass die Körperkunst der Artistik zwar mit über 50 etwas schwerer fällt als in jungen Jahren, dafür aber mit gehö- rig Selbstironie und natürlich können sehr erfolgreich 42 präsentiert werden kann. Alle vier neben Michael Korthaus sind es Kathrin Mlynek, Sabine Rieck und Stefanie Bonse - sind gestandene Persönlich- keiten, können auf diverse Auszeichnungen und Preise verweisen und wissen sich darzustellen. Sie haben seit Anfang der 90er-Jahre die zeitgenössische Zirkus- szene in Deutschland und Frankreich aktiv mitgestal- tet und sich nun zu diesem Programm zusammengefunden, in dem es von skurri- len, komischen und originellen Einfällen nur so wim- melt. Zeitgenössischer Zirkus auf eine ganz besondere Art! Percussion wird mit kleinen Bolakugeln und dann auch mit Stäben erzeugt, Michaels Bouncing erfolgt auf (s)einer Grabplatte, eine Hula-Nummer wird von einer mondänen Diva zelebriert und dabei verkündet, dass echte Kunst aus jeder Pore tropft. Natürlich wird bei jeder mehr oder weniger parodistischen Darbietung sichtbar, dass großes Können dahintersteckt, etwa bei der aus Argentinien stammenden Arbeit mit den Bolas, der Artistik mit Pezzibällen oder der Akrobatik am Doppeltrapez. Der komische Höhepunkt ist sicher die Partnerakrobatik bzw. Pas de deux, bei dem die Partnerin für die Hebefiguren an einer Longe hängt - großartig durchgestaltet. Am Schluss der Trapez- nummer, die martialisch mit Vangelis „Conquest of Paradise" eingeleitet wird, stehen alle vier übereinander und verkünden als Bremer Stadtmusikanten: „Etwas Besseres als den Tod findest du überall". Man könnte auch interpretieren „Besseres als die Artistenrente". Zwischendurch werden (mehr oder weniger fingierte) Fragen aus dem Publikum verlesen, die sich selbst- verständlich fast alle darauf beziehen, wie lange die ,,Ü 53"-Artistinnen das noch machen wollen. Natürlich kann der Wunsch der Zuschauer nur lauten: Bitte noch recht lange! Text: Gisela Winkler Foto: Winfried Reinhardt ■ 5758 | 30.07.2022 Der Komet