Der Komet 5782 – Seite 53

,,Tridiculous - die Show" im Pfefferberg Theater Das Berliner Pfefferberg Theater ist Spielstätte für unterschiedlichste Produktionen vom Kindertheater bis zum zeitgenössischen Zirkus, Lesungen und Ge- spräche in einer Reihe,,Literatur LIVE", Shows, Musik und Comedy Slam. Vom 23. bis 25. Februar und 2. bis 4. März gastierte hier die „Tridiculous-Show" und be- geisterte ihr Publikum. Die drei Artisten sind wahre Allround-Künstler und spielen ihre verschiedenen Fä- higkeiten voll aus. Semion Bazavlouk kam durch sei- nen Stiefvater, einen Clown in Israel, früh mit der Ar- tistik in Berührung, entschied sich aber erst einmal für die Musik und war Teil der ersten Breakdance- Straßenshows in Berlin. Er hat den Part des Sängers übernommen, spielt Gitarre und wird aber unauf- hörlich in die akrobatisch-tänzerischen Aktionen hi- neingezogen. Seine „Solonummer" besteht im Spiel mit Scheiben, die er unter allerlei Verrenkungen auf den Fingern dreht. Der Vater von Rostyslav Hubaydu- lin war Artist im sowjetischen Staatszirkus. Er selbst kam über die Sportakrobatik zum Breakdance, wirkte aber auch in zeitgenössischen Tanzproduktionen in Berlin mit. Seine artistischen Fähigkeiten zeigt er so- wohl an den Strapaten wie in einer Handstandäquili- bristik. Zu seinen Aufgaben im Trio gehört, mit einem Besen die Bühne zu fegen, womit er schon vor dem Vorhang beginnt. Der Besen dient aber auch als viel- seitig verwendbares Requisit bis hin zum „Schwert- schlucken" und verliebtem Partnerspiel. Alle drei ha- ben ausgesprochen komödiantische Talente, bei ihm ist die Komik besonders ausgeprägt. Ihor Yakymenko als Dritter im Bunde kommt aus einer Musikerfami- lie, begann seine Künstlerkarriere erst an der „Staatli- chen Ballettschule Berlin" und wechselte dann zur Ar- tistenschule. Seine Arbeit am kurzen Pole gestaltet er sehr tänzerisch, zeigt aber beispielsweise auch Fah- ne und Handstände. Ihre Show, bei der Sabine Rieck Regie führte, wird als Mischung von Artistik, Break- und Contemporary Dance, Slapstick, Comedy, Beat- boxing, Loop- und Livemusik beschrieben. Genau das trifft es und es ist ein Verdienst der Regisseurin, die als Artistin, aber vor allem als Regisseurin arbei- tet, dass sie aus all diesen verschiedenen Elementen CIRCUS UND VARIETÉ eine Show geformt hat, die als Ganzes wirkt und einen höchst vergnüglichen Abend bietet. Es ist ihr auch ge- lungen, zwischen den drei unterschiedlichen Figuren einen Spannungsbogen aufzubauen, in dem es einen ständigen Wechsel von miteinander und gegenein- ander gibt sowie skurrile Einfälle, die die ganze Show hindurch für Spannung sorgen und das Amüsement aufrechterhalten. Text: Gisela Winkler Foto: Rostyslav Hubaydulin PALAZZO: Erfolgreiche Spielzeit Zirkuskunst ist immaterielles Kulturerbe Das voll besetzte Palazzo-Spiegelzelt in Berlin Die PALAZZO-Produktionen GmbH konnte für die abgelaufene Spielzeit eine positive Bilanz ziehen: An den fünf Standorten Berlin, Hamburg, Stuttgart, Nürnberg und Wien kamen insgesamt 140.000 Gäste, damit konnten die fünf Dinner-Shows an das gute Er- gebnis von 2019/2020 anknüpfen. Wie die Geschäftsführerin des Unternehmens, Mi- chaela Töpfer, sagte, seien die gestiegenen Energie-, Lebensmittel- und Personalkosten kaum noch trag- bar und sie befürchte, dass das Ende der Fahnen- stange noch nicht erreicht sei. Es sei ein Punkt ge- kommen, ab dem es unmöglich ist, die gestiegenen Ausgaben von zum Teil mehr als 50% mit Einsparun- gen in anderen Bereichen zu kompensieren. Trotzdem sei man erleichtert, dass PALAZZO in der vergange- nen Spielzeit den Wunsch der Menschen nach etwas Zerstreuung nach einem sorgenfreien Abend erfüllen konnte. Die Spielzeit 2023/2024 startet dann wieder im No- vember, dann heißt es in allen fünf Städten: Liebe Sinne, bitte anschnallen! - und PALAZZO wird sei- ne Gäste mit neuen Showprogrammen und neuen 4-Gang-Menüs, kreiert von Kolja Kleeberg (Berlin), Cornelia Poletto (Hamburg), Harald Wohlfahrt (Stutt- gart), Alexander Herrmann (Nürnberg) und Toni Mör- wald (Wien) verwöhnen. Tickets für die Spielzeit 2023/24 sind bereits ab Mai erhältlich. Text und Foto: Dietmar Winkler Der Komet 5782|30.03.2023 Er war einer der „Väter" der deutschen Zirkustradition: Ernst Jacob Renz Die Kultusministerkonferenz der Länder hat auf Vor- schlag der deutschen UNESCO-Kommission den „Zir- kus als eigenständige Form der darstellenden Kunst" in das Verzeichnis des immateriellen Kulturerbes aufgenommen. In der Begründung heißt es u. a., die Teilnahme in einem Zirkus stehe grundsätzlich allen Menschen offen. Er beinhalte unter anderem Akro- batik, Zauberei, Musik, Clownerie und Pantomime, er leiste so auch einen Beitrag zur kulturellen Teilha- be und zur kulturellen Bildung. Betont wurde auch, dass dabei das Wissen über Generationen bewahrt und weitergegeben werde und Zirkus- und Artisten- schulen staatlich geprüfte Abschlüsse ermöglichten. Vermerkt wurde, dass im Antrag kritische Aspekte im Hinblick auf die Geschichte dieser Kulturform und den notwendigen Anpassungen an aktuelle gesell- schaftliche Debatten reflektiert worden seien. Der Antrag wurde vom Netzwerk der Zirkusverbän- de eingereicht, zu dem die „European Circus Associa- Foto: Archiv Winkler tion", der „Verband Deutscher Zirkusunternehmen", der Bundesverband Zeitgenössischer Zirkus", die ,,Gesellschaft der Circusfreunde" in Deutschland, der ,,Berufsverband der Tierlehrer", die „,,BAG Zirkuspäda- gogik", der „Verein Zirkus macht stark" und der „Ver- band Deutscher Varietétheater" gehören. Die Urkundenübergabe erfolgt am 29. Juni in Pots- dam. Das bundesweite Verzeichnis des immateriellen Kulturerbes umfasst aktuell 144 Einträge, neu wurden elf lebendige Traditionen und zwei Praxisbeispiele zum Erhalt des immateriellen Kulturerbes aufgenom- men. Zu den nun anerkannten lebendigen Traditionen gehören neben dem Zirkus u. a. das Bad Dürrenberger Brunnenfest, die klassische Reitlehre in Deutschland und das Singen des Steigerliedes. Text: Dietmar Winkler 53