Der Komet 3014 – Seite 3

Der Komet Fachblatt für das ambulante Gewerbe Offizielles Mitteilungsorgan der Wirtschaftsgruppe Ambulantes Gewerbe in der Reichsgruppe Handel Pirmasens Offizielles Mitteilungsorgan der Fachgruppe I Gewerbe nach Schaustellerart, der Wirtschaftsgruppe Ambulantes Ge. werbe und der Reichstheaterkammer, Fachschaft Schausteller Poftschecktonto: Ludwigshafen/Rh. Nr. 1352 Anzeigenpreise: 10 per mm ber 22 mm breiten Kleinspalte, 9 für sieben und mehr geschäftliche Anzeigen aller Art innerhalb eines Jahres. Erscheinungsweise: Wöchentlich. Erscheinungstag: Donnerstag. Außerster Wochentermin für Inseraten annahme: Mittwochmorgen. Bezugspreis: Viertelfährlich 3.50 Erfüllungsort und Gerichtsstand: Pirmasens Nr. 3014 Fernsprecher Nr. 3300 Pirmasens - Telegramm-Adresse: Rome t", Pirmasens Pirmasens, 6. März 1943 60. Jahrgang Geschichtliches von Puppenspielen Das deutsche Puppenspiel faßt immer festeren Fuß in den deutschen Landen und erobert sich einen immer größer werdenden Liebhaberkreis. Bis in die vordersten Fronten unserer kämpfenden Soldaten er- streckt sich der segensreiche Wirkungskreis des deut- schen Puppenspiels. Unsere eigens zum Zweck der Aufmunterung unserer Kämpfer ins Leben gerufe- nen Frontbühnen bereiten so viel erquickende und entspannende Stunden, daß es einer späteren Zeit vorbehalten bleiben wird, über die Segnungen der Frontbühnen zu berichten und sie besonders heraus- zustellen. Ein großer Reichtum von Stücken steht den Puppentheatern, von der Tradition überliefert, zur Verfügung. Ihre Entstehungsgeschichte wie ihre Ver- fasser sind meistens dunkel. Aus dem Schatz von Puppenspielen soll die Ge- schichte von 2 beliebten Spielen besprochen werden und zwar vom „Glückssäckel und Wünschhut" und ,,Rosa von Tannenburg". Das Puppenspiel Glückssäckel und Wünschhut" behandelt die bekannte Geschichte von Fortunatus und seinen Söhnen. Dieser alte Volksroman stammt aus dem Anfange des 16. Jahrhunderts und soll nach einer unbe kannten, vielleicht spanischen Quelle, nach einer an- deren bretagnischen Originals sein und von einem unbekannten Verfasser bearbeitet worden sein. Der älteste bekannte Druck des deutschen Buches von Fortunato und seinem Säckel,,gar furzweilig zu lesen" ist der von Augsburg 1509 durch Heinrich Steyner. Spätere Ausgaben erschienen wiederholt bis 1787 und außerdem erschien der Fortunatus in vlämischer, französischer, italienischer, englischer, dänischer, schwedischer und sogar isländischer Be- arbeitung. Auch in den in neuerer Zeit erschienenen beliebten Volksbüchersammlungen von Marbach, Schwab, Simrock u. a. wurde Fortunatus aufge- nommen, dessen Geschichte echt volkstümlich ist, inso- fern sie die naheliegenden Wünsche, schnell wie der Gedanke durch die Welt zu eilen und einen immer vollen Geldsäckel zu besitzen, zur Verwirklichung bringen und zeigen, wie beides zuletzt zum Verderben ausschlägt. Görres (Die teutschen Volksbücher. Heidelberg 1807) nennt die Geschichte Fortunatus ein Buch,,,in dem die Erfindung glücklich, die Handlung gut an- gelegt und trefflich gehalten und durchgeführt er- scheint, in dem überhaupt ein leichter, freier Geist sich kecklich offenbart. Wenn auch das Gedicht eben nicht gerade in der besten Zeit geworden ist, wenn die Poesie auch oft in das Abenteuerliche und das Gedicht in die Reisebeschreibung sich verliert, so ist das Ganze doch höchst schätzbar und in sich rund und vollendet." Dem Stoff nach ist das Werk, was die Grundzüge eines Hauptteils betrifft, schon in den „Gesta Ro- manorum" enthalten. Dramatisiert wurde Fortu- natus zuerst 1553 von Sans Sachs, dessen Bearbei tung sich ganz dem Volksbuche anschließt und den Titel führt: Tragedie, mit 22 Personen, der Fortu- natus mit dem Wunschsäckel, und hat VII Actus. Anno Salutis MDLIII. (Vgl. Altdeutsche Schaubühne des Hans Sachs. Herausgegeben von Dr. Joh. Gust. Büsching. Nürnberg bei Joh. Leonhard Schrag. 1824. Bd. 3). Eine dramatische Bearbeitung von dem Eng- länder Thomas Decker:,,The pleasant comedie of old Fortunato" erschien 1600 in London. In dem sel- ten gewordenen Buche: Englische Comedien und Tra- gedien (1624) befindet sich eine ,,Comoedia, Von Fortunatu und seinem Säckel und Wünschhütlein, darinnen erstlich drey verstorbene Seelen als Geister, darnach die Tugend und Schande eingeführet wer- den." Aus diesen ältesten dramatischen Bearbeitun- gen entstand das Puppenspiel Glückssäckel und Wünschhut", das namentlich mit der letztgenannten ,,Comoedia von Fortunato" (die im 17. Jahrhundert an deutschen Höfen von den umherreisenden sogen. englischen Komödianten häufig aufgeführt wurde) große Aehnlichkeit hat. Eine freie dichterische Bear- beitung des Stoffes lieferte Ludwig Tieck. Fortunat. Ein Märchen in fünf Aufzügen. Erster Teil 1815. Zweiter Teil 1816. (Ludw. Tieck's Schriften. Dritter Band. Berlin, Reimer, 1828). Auch Uhland behan- delte einen Teil des Stoffes in achtzeiligen Stanzen. Ferner sind noch zu erwähnen: Fortunatus und seine Söhne. Zaubertragödie. Aus dem Englischen nach Thomas Decker von Schmidt. Berlin, Voß, 1819; und eine Oper: Fortunat mit dem Säckel und Wünschhütlein. Märchen-Oper in drei Abteilungen von Georg Döring. Musik von H. Schnyder von Wartensee. Tannen- Das Ritterdrama Rosa von burg" ist eine Dichtung der Neuzeit und wurde, nach der gleichnamigen Erzählung des Christoph von von Schmidt, von Dr. Emil Harleß († 1862) für das Münchner Marionetten-Theater geschrieben. Das Münchner Marionetten-Theater erfreute sich schon in der Mitte des vorigen Jahrhunderts eines bedeutenden Rufes unter der vortrefflichen Leitung des Vereins-Actuars Herrn Jos. Schmid. Schwer. lich wird es irgendwo ein Marionetten-Theater ge- ben, das mit dem Münchner einen Vergleich aus- halten könnte. Der eigentliche Schöpfer dieses Theaters war der Generalmajor Karl Wilhelm v. Sey de ck (geboren 1788, gest. 1861 in München), der nicht allein in Spanien und Griechenland das Schwert sondern in seinen Mußestunden auch den Pinsel des Malers führte. Zu seines Herzens und seiner Freunde Be- lustigung schuf er ein allerliebstes Miniatur-Theater, das, mit allen technischen Requisiten versehen, nicht allein das vollendete Abbild einer großen Bühne, sondern in der ganzen Ausstattung und Szenerie ein wahres Kunstwerk von Heydeck's eigner Hand war. Mit den zierlichsten Puppen wurden auf die- sem Theater sowohl die eigenen Kinder seiner poeti- schen Laune, als auch die zu solchem Zwecke verfaß- ten Dichtungen seiner Freunde dargestellt. Als end- lich die Lust und Liebe daran verrauscht war, wurde dieses in seiner Weise unvergleichliche Kunstwerk zum Verkauf ausgeboten und gelangte so in die Hände des Actuars Joseph Schmid in Mün- chen, der mit ähnlichen Künsten schon manches geleistet und die Absicht hatte, für München ein zu stehendes Marionetten-Theater gründen. Dieses Unternehmen wurde freudig begrüßt und am 5. Dezember 1858 das Marionetten-Theater eröffnet mit einem eigens zu dieser Gelegenheit vom Grafen Pocci verfaßten Prolog und dessen romatischem Zauberspiele Prinz Rosenroth und Prinzessien Lilienweiß". Die Aufnahme übertraf alle Erwartung. Herr Schmid vergrößerte seine Bühne, scheute keine Kosten, ließ von künstlerischen Händen neue Dekorationen anfertigen, Charakter- köpfe schneiden und arbeitete unablässig an ver- bessernden Verschönerungen, neuen Maschinen und sonstigen Ausstattungs-Cleberraschungen, die, freilich nur im kleinen, mit jeder großen Bühne wetteiferten. Actuar Schmid, der sein Theater nur als Nebenge- schäft unterhielt, hatte es sich zur Aufgabe gemacht, das Marionettenspiel auf die höchste Stufe zu brin- gen, und behandelte sein Unternehmen durchaus vom fünstlerischen Standpunkte. Eine stattliche Namen- reihe ausgezeichneter Künstler wirkten mit. Sämt- liche prachtvollen Dekorationen (zirka 120 und 300 Versetzstücke) waren von namhaften Künstlern, als: Kaspar, Braun, Quaglio, von Hagen, Sundblatt, von Hennburg, Winkler, Hildenbrand, Dorne, Dull und andere angefertigt. Auch Professor Knabel und der Bildhauer Kolp legten oft den Meißel weg von ihren Heiligenfiguren, um für den raftlosen Puppendirektor heitere Charakterköpfe zu dessen Marionetten zu schneiden. Diese kunstvollen Figuren hatten allmählich eine bedeutende Zahl erreicht, waren alle genau nach Zeichnungen kostümiert und so beweglich, daß sie gleich Lebenden auf der Bühne handeln konnten. Bei den Aufführungen, die vor- zugsweise an Sonn- und Feiertagen stattfanden (Saison von September bis Ende April), waren bei jeder Vorstellung zehn Personen beschäftigt. Das Personal bestand aus: drei Schauspielern und zwei Schauspielerinnen, die die Rollen sprachen, vier Figurendirigenten und einem Maschinisten. Schmid selbst sprach den,,Casperle", und da dieses Personal schon meistensteil seit Entstehen des Theaters zu- sammen wirkte, so erklärte sich ein meisterliches Zu- sammenspiel Unter den poetischen Liebhabern, die auf diesen Altar Thaliens ihre dramatischen Erzeugnisse opfer- ten, glänzten außer Dr. Emil Harleß, dessen,,Rosa von Tannenburg" ein sehr beliebtes Repertoirstück geblieben war, der Hofmedicus Dr. Ludwig Koch, Freiherr von Gumpenberg und ganz besonders der im Jahre 1876 heimgegangene Graf Franz Pocci, dessen in sechs Bändchen des „Lustigen Komödien- büchleins" enthaltene dramatische Dichtungen sämt- lich für das Münchner Marionetten-Theater ge- schrieben wurden.