Der Komet 3207 – Seite 3

1951-09-20 · Seite 3 von 28

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Damals, vor hundert Jahren, so schreibt die Münchener Allgemeine Zeitung am 5. 5. 51, war Sinn und Zweck jener Weltausstellung, durch die Ansammlung aller Produkte der Welt ein anschau- liches Bild menschlichen Fortschrittes zu geben und letzlich zu beweisen, wie nahe der göttliche Schöpfungsplan seiner Verwirklichung und Voll- endung gekommen sei. "Die Verwirklichung einer Einheit der Menschheit lag", so führte damals der Prinzgemahl Albert in seiner Rede aus,,,in diesem großen Ziel, auf das die Geschichte nach einer Uebergangsepoche hinzuweisen schien." ,,Dieses Festjahr", so erklärte am 3. 5. 1951 der englische König Georg in seiner Eröffnungsrede auf den Stufen der St. Pauls-Kathedrale,,,ist gleich seinem Vorgänger vor hundert Jahren geplant als ein sichtbares Symbol und Wahrzeichen des Mu- tes und Vertrauens unseres Volkes. Wir leben und arbeiten weiter im Geiste unserer Vorfahren. Dunkle Wolken überschatten die ganze Welt. Aber es ist dies keine Zeit der Niedergeschlagenheit. Die- ses Festjahr ist das Wahrzeichen der unerschütter- lichen Lebenskraft und des unversieglichen Mutes des britischen Volkes. Wir danken Gott für den Reichtum unseres nationalen Erbes und" sen wir in der ,,Neuen amerikanischen Zeitung", Frankfurt, am 4. 5. 51,,wir heißen unsere Gäste aus der ganzen Welt willkommen, die gekommen sind, um zu sehen, was das alte Land zu leisten und zu bieten vermag. " so le- Sollen wir jetzt in einer solchen Zeit - die Fahnen heraushängen und das Volk singen lassen, fragten hier und da wohl einige Kritiker. Aber dann wurde von allüberallher berichtet, daß die Bevölkerung die Sache in die Hand genommen hat. Nach Monaten des Zauderns und der Vorbereitung trat England mit der Eröffnungsfeier ins Rampen- licht der Weltöffentlichkeit. Großstädte, Klein- städe, Dörfer, die ganze Insel und Irland dazu, stehen ebenso wie London auf der Bühne. Die ört- lichen Veranstalter haben sich gehütet, Direktiven von der Zentrale, von London, zu empfangen. Alle feiern nach eigener Art. In Schottland gibt es ein Treffen des ,,Clans" nach nationaler Sitte und ein Vorbeimarsch von tausend Dudelsackpfeifern. Wales zeigt seinen Nationalstolz im Lied und hält ein nationales Sän- gerfest an den Ufern des Conway ab, wo das erste walisische Bardentreffen war. Nordirland erzählt die Geschichte von Ulster in einer Ausstellung in Caslereagh. In Canterbury gibt es kirchliche Feiern. York bietet einen Zyklus von Mysterien- spielen. Wird nicht all das schon, so fragt die ,,Times" am 3.5. 1951, in dieser Gesamtleistung die Festival von 1951 rechtfertigen? England möchte den Eindruck zurücklassen, daß es eine Nation ist, die stolz auf das Erreichte ist und die immer noch Behagen kennt. Diesen Ein- druck mag der Ausländer von der ganzen Insel mit- nehmen. England hat viel zu leisten, aber es hat immer noch die Elastizität, die der Kern seiner Kraft ist. Es ist ebenso zum Spiel wie zur Ar- wie zur A beit aufgelegt. Dabei steht natürlich London als,,The Flower of Cities all", als die Blume aller Städte, an der Spitze. Seine großzügigen Planungen konnten rechtzeitig fertiggestellt werden. Wir heben die drei Neuschöpfungen heraus: Die große Ausstellungshalle am Themse- ufer ist der Arbeit und der realen Wirklichkeit ge- widmet. Sie stellt eine architektonische Leistung ersten Ranges da, die das Panorama-der Stadt entlang der Flußwindung entscheidend verändert. Peter de Mendelssohn schildert in der ,,Neuen Zei- tung" Frankfurt vom 4.5.51 seinen Eindruck: ,,Ein großes, seit Jahrzehnten vernachlässigtes Slumgebiet ist hier mit einem erstaunlichen Auf- gebot von Phantasie und Großzügigkeit zu einem atemraubenden Anblick von Glas, Stahl und Ze- mert verwandelt worden, den selbst die größten. Optimisten nicht für verwirklichbar gehalten hat- ten. Bei Nacht, wenn beide Ufer der Themse und ihre Brücken von Scheinwerfern angestrahlt wer- den und die Ausstellung selbst in ihren Millionen Lichtern erglänzt, ist dies ein wahrhaft unvergeẞ- licher Anblick." der The Royal Festival Hall dient Freude und der inneren Erbauung. Durch sie hat London wieder eine große Konzerthalle erhalten, die seit der vor zehn Jahren erfolgten Zerstörung der Queen's Hall fehlte. Die neue Konzerthalle be- deutet den ersten Schritt zur Belebung des ver- nachlässigten Süduferbezirkes. Sie soll in Zukunft im Leben der Stadt London die Rolle spielen, die ihr auf Grund der Schlüsselstellung im Themse- bogen zukommt. Kritiker wiesen auf die geräusch- volle Lage an der Eisenbahnbrücke Hungerford Bridge hin, aber sie ahnten nicht, wie sehr die moderne Bautechnik den Lärm fernhalten kann. Innerhalb der starken, doppeltverkleideten Mauern hört man nicht einen Ton von draußen. Die musi- kalische Qualität ist eine noch heiklere Affaire und hierüber erzählt der Berichterstatter der,,Times" am 2. 5.51 den Musikfreunden in aller Welt:,,Man stützte sich auf die beste deutsche Tradition im Konzerthallenbau, bei der besonders die präzise Heraushebung jedes einzelnen Instrumentes das Ziel ist (Verwendung polierter Holzverkleidung) und kombinierte sie mit der englischen Tradition, die mehr auf den Chorgesang abgestimmt ist. Letz- tere braucht eine verhältnismäßig lange Periode zum Widerhall. Die ungewöhnlich hohe Decke der Royal Festival Hall ergibt das notwendige Volu- men. So müßte die Musik hier Farbe und Substanz haben, dazu den Glanz, der in den skandinavischen Hallen so viel bewundert wird. . . . Das schräge Parkett hat fast 2000 Sitze, der Balkon 600 und etwa 400 haben die Seitengalerien und Logen... Die Klappsitze haben an ihrer Unterseite schall- absorbierendes Material, so daß es für die Akustik gleich ist, ob alle Plätze besetzt sind oder nicht." The Festival Pleasure Gardens, der große Vergnügungspark, wurde zur erfrischenden Entspannung nach des Alltags Mühen zur Erholung und dem Vergnügen in allen nur erdenklichen For- men geschaffen. Es ist die Stätte, wo sich alt und jung nach eigenem Ermessen tummeln, staunend schauen, unbeschwert genießend den modernen Lebensfreuden hingeben können. Der Battersea- Park bestreitet die leichtere Seite der Festival of Britain in einer Welt für sich, die der Architekt James Gardner geschaffen hat. Er hat es verstan- den, die naturgegebenen landschaftlichen Schön- heiten des Bettersea-Parks mit wundervollen Gartenanlagen so auszubauen, daß durch zahl- reiche darin geschaffene Pavillons und Arkaden, durch schmucke Häuschen und Pagoden, durch Terrassen und Gärten, Teiche und Springbrunnen und Grotten eine Märchenwelt entstand, die den Alltag der Arbeit vergessen läßt. Sehenswürdig- keiten und Attraktionen machen den Park zu einem riesigen Vergnügungspark, in dem nichts fehlt, was zu jedem großen Jahrmarkt gehört. Und doch ist es wesentlich mehr. Auch hier wirkt sich die weit- blickende planende Arbeit des ,,Arts Council of Great Britain" aus, jener Körperschaft, die priva- ten Charakters und doch behördlich anerkannt, in Zusammenarbeit mit den offiziellen Repräsentan- ten für Malerei, Theater, Musik und Tanz, alle Ar- ten der bildenden, der darstellenden, der ausüben- den Künste betreut und fördert. In 23 der größten Städte Englands fanden im Rahmen der sich auf fünf Monate erstreckenden Festival of Britain örtlich auf Volkstum, Sitten und Gebräuche ausgerichtete Festlichkeiten statt, die zeitlich entsprechend verteilt waren. London, die Hauptstadt des Reiches, hatte seine Season of the Arts auf die Monate Mai und Juni festgelegt. Nach dem offiziellen, reichhaltig mit Bildern ausgestatteten Festprogramm, das als Füh- rer ein bleibendes Erinnerungsbuch darstellte, hatte The Arts Council die Verantwortung für die Durch- führung aller künstlerischen Veranstaltungen in London übernommen. Er zeigte, welche kostbaren Schätze die Insel besitzt, zeigte seine Kunstwerke, stellte seine Maler, seine Bildhauer, seine Kompo- nisten, seine Schauspieldichter und Schriftsteller, seine Regisseure und Ballettmeister mit ihren Schöpfungen heraus, ließ aber auch seine Kapell- meister und Dirigenten, seine Musiker und Sänger, seine Schauspieler und Schauspielerinnen auswir- ken lassen. Sie bestritten den Hauptteil der künstlerischen Veranstaltungen. Aber die Kunst als Ausdruck des Schönen, Edlen, Guten und Wahren gehört der gesamten Mensch- heit. Sie verbindet die Völker miteinander, ist das völkerversöhnende Mittel der Verständigung und wirkt außerzeitlich, übernational. War nicht das Ziel der Verwirklichung einer Ein- heit der Menschheit der Grundgedanke jener gro- Ben Veranstaltung vor hundert Jahren? Will nicht das englische Volk nach seines Königs Erklärung in diesem Sinne weiterarbeiten? Soll nicht die Festival of Britain Zeugnis hierfür ablegen dem eigenen Volk, aber auch den ausländischen Gästen und durch Presse und Rundfunk der ganzen Welt gegenüber? Englands Kunstschätze umfassen das Kultur- und Kunstschaffen aller Völker. Seine kul- turelle Entwicklung ist beeinflußt von dem künst- lerischen Schaffen anderer Nationen. Neben und inmitten der englischen großen Meister auf dem Gebiete der Kunst stehen die anderer Nationen, die Maler und Bildhauer, die Komponisten und Dichter von internationalem Weltruf und wurden in ihrer überragenden Bedeutung anerkannt und als zeitgenössische Künstler auch zu den Fetivals als mitwirkende Gäste hinzugezogen. Konnte das anschaulicher zum Ausdruck kom- men als in den zahlreichen Kunstausstellungen und Galerien und Sammlungen, die aus ihren Schätzen Sonderausstellungen bot, wie in der National-Gal- lery die repräsentative Schau der europäischen Maler-Schulen, in dem Victoria- und Albert-Mu- seum die Ausstellung feiner und angewendeter Kunst aller Perioden und Stile in allen Ländern und in der Tate-Gallery mit der National-Sammlung britischer Malkunst neben der modernen ausländi- schen Malerei und Bildhauerkunst, neben denen die vielen anderen staatlichen Museen und privaten Sammlungen wetteiferten, ein umfassendes Bild

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