Der Komet 5606 – Seite 43

Aus CIRCUS VARIETÉ SHOW ORGAN Show-Business ,,Raven" im Chamäleon Als Work-in-Progress-Show präsen- tierte das Künstlerinnen-Kollektiv ,,Still Hungry" am 23. April im Chamä- leon-Theater eine Produktion unter dem Titel „Raven" und spielte damit auf den Begriff Rabenmutter an. Ihr Stück widmete sich dem Thema Mut- terschaft und weibliche Rollenmuster in der Gesellschaft und bewegte sich damit im Spannungsfeld zwischen den eigenen Ansprüchen und Träumen und der Realität als berufstätige Mutter. Die Show war das Ergebnis einer halbjährigen Arbeit im Berliner Resi- denzprogramm für zeitgenössischen Circus, das durch die Senatsverwal- tung für Kultur und Europa gefördert wird. Diese Förderung ist einer der ersten Schritte, um die Anerkennung des künstlerischen Status von Circus und damit die Zulassung zu den freien Förderstrukturen zu erlangen. Chamä- leon Productions in der Person seiner künstlerischen Leiterin Anke Politz, die auch Initiatorin des gesamten Residenzprogramms ist, beriet und begleitete die Künstlerinnen durch alle Projektphasen, stellte neben einem Honorar, einem Produktionsbudget und einem professionellen Netzwerk vor allem Räumlichkeiten und Technik kos- tenfrei zur Verfügung. Das Chamäleon versteht sich als Spiel- und Produkti- onsstätte für den Neuen Circus als eine Kunstform, die bestehende Genregren- zen bewusst verwischt. Chamäleon Productions hatte im Frühjahr 2017 vom Berliner Senat den Zuschlag für Residenzprogramme bekommen und konnte nun 2017 und 2018 Circus- künstlern einen geschützten Raum anbieten, in dem sie in einer finanzi- ell geförderten Produktionsperiode Die Originale - an einem Projekt arbeiten können. Eine Fachjury hatte aus insgesamt 24 Einreichungen das Berliner interdis- ziplinäre Künstlerinnenkollektiv „Still Hungry" ausgewählt, bestehend aus den Artistinnen Anke von Engelshoven, Lena Ries, Romy Seibt, der Regisseurin Bryony Kimmings und der Choreografin Cristiana Casadio. Die drei Artistinnen sind ausgewie- sene Circuskünstlerinnen, die u.a. beim Festival Cirque du Demain, mit dem Cirque du Soleil, dem Ensemble „Les 7 doigts de la main" und den „Tiger Lillies" aufgetreten sind. Bei „Raven" durften sie ihre artistischen Fähigkeiten mehr oder weniger nur andeuten, hier waren schauspielerische und pantomimische Fertigkeiten gefragt. So spielten sie Szenen des „Mutterglücks" mit Babys, die aber zunehmend lästig werden, nervige und nicht endend wollende Hausarbeit, unstillbare Müdigkeit und dazwischen immer die Sehnsucht nach ihrem eigentlichen Beruf mit artistischen Einlagen an den Strapa- ten, einem Tanz mit Wäschestücken, die zu Meteoren gedreht wurden, und einem kontorsionistischen Räkeln auf dem Sofa. Das alles wurde begleitet von langen englischsprachigen Texten aus dem Off (Das Chamäleon ist mitt- lerweile fast völlig zum Englisch über- gegangen - um seinem internationalen Publikum entgegenzukommen und seine Weltläufigkeit hervorzuheben). Zum Schluss wurde es ein rockiger Ausbruchsversuch und die drei drehten sich am Strapatenkarussell. Als Finale kamen die tatsächlichen Kinder der Artistinnen auf die Bühne und halfen beim Aufräumen. Die Show hinterließ einen eher zwiespältigen Eindruck - etwas mehr Artistik hätte ihr sicher gut getan. Aber hervorzuheben sind auf jeden Fall die Möglichkeiten, die das Residenzpro- gramm bietet, das in den kommenden Wochen fortgesetzt wird. ,,Raven" soll auch beim Berlin Circus Festival Ende August auf dem Tempel- hofer Feld aufgeführt werden. Text: Gisela Winkler Foto: Chamäleon/Daniel Porsdorf Neuer Zirkus im Haus der Berliner Festspiele છ Somnium" von Juan Ignacio Tula und Stefan Kinsman. Es ist unbestreitbar ein Verdienst des Intendanten Thomas Oberender, dass er die Berliner Festspiele neben vielen anderen Produktionen auch dem Zirkus geöffnet und dafür sogar auf der Haupt- bühne eine dem Zirkus entsprechende Form mit Manege und Zuschauertri- bünen aufgebaut hat. Er plädiert dafür, dass sich die deutschen Stadttheater der Zirkuskunst nicht länger verschlie- Ben sollen und dass diese ebenfalls eine öffentliche Förderung erfährt. Mit Zirkusveranstaltungen in seinem Haus will er die Kunstform Zirkus stärken und Impulse für ihre Entwicklung geben. Der Zeitgenössische/Neue Zirkus, der verstärkt andere Kunstbereiche wie Tanz, Theater, Musik in seine Kreatio- nen aufnimmt und daraus eigene, neue Formen schafft, ist natürlich eher für die Theaterbühne geeignet als der tra- ditionelle Zirkus. Aber die Hinwendung des Theaters zur Artistik - die sich in vielen Erscheinungsformen des Neuen Theaters findet - ist doch bemerkens- wert, Grenzüberschreitungen zwischen Theater und Zirkus finden mittlerweile immer öfter statt. Szenenbild der Research-Gruppe 4 unter Leitung von Rostislav Novák. 2017 gab es die ersten Gastspiele von Gruppen des Neuen Zirkus im Haus der Berliner Festspiele, dieses Jahr wurde eine neue Form gewählt, kura- tiert von Johannes Hilliger und Josa Kölbel, den Organisatoren des Berlin Circus Festival auf dem Tempelhofer Feld. Als Researchprogramm haben sich 40 Künstlerinnen und Künstler verschiedener Kunstformen (Artisten, Schauspieler, Tänzer, Musiker, Bildende Künstler) aus 17 Ländern, die aus rund 500 Bewerbern ausgewählt wurden, vom 28. März bis 6. April in acht Work- shops unter dem Hauptthema „Kreis" zusammengefunden und die Ergeb- nisse am 7. und 8. April vorgestellt. Zu den acht Research-Shows kamen zwei Präsentationen „fertiger" Zirkusproduk- tionen, die natürlich im Vergleich zu den Workshop-Resultaten herausrag- ten. Den Auftakt bildete,,Somnium" von Juan Ignacio Tula und Stefan Kinsman, die mit dem Cyr Wheel (auch Mono Wheel oder Roue Cyr genannt) eine überaus beeindruckende Nummer auf- gebaut haben. Es ist ein Spiel mit dem Requisit und mit dem Partner in unge- wöhnlichen Variationen. Beide zeigen sehr starke Tricks, aber bestechend ist vor allem ihr Zusammenspiel, bei dem streckenweise der Partner ebenfalls als eine Art Requisit herhalten muss. Die zweite Präsentation war,,mobile" des Jongleurs Jörg Müller und bietet eine verblüffende, absolut faszinierende Form des Jonglierens: Fünf unter- schiedlich lange Aluminiumröhren hängen an Fäden und werden vom Artisten mit großer Präzision in Bewe- gung gebracht. Sie schwingen und krei- sen umeinander, es entstehen immer neue Figuren und schließlich werden sie zum Klingen gebracht. Gebannt verfolgten die Zuschauer dieses Spiel und das feine Tönen der Röhren erklang in einer atemlosen Stille. Die Research-Produktionen hatten es naturgemäß dagegen schwerer, ihr Publikum zu überzeugen und zu begeistern. Die Zusammensetzung CIRCUS UND VARIETÉ DER CROSSTI CICLO DID WELY KRONE Zirkus-Krone-Straße 1-6 D-80335 München Tel. 089 54 58 000 | Fax 089 55 04 255 E-Mail info@circus-krone.de www.circus-krone.de 11953-2 der Gruppen war sehr unterschiedlich, die Teilnehmer kannten sich vorher nicht und brachten sehr verschiedene Voraussetzungen mit. Nicht jedes gewählte Thema ließ sich verständlich umsetzen, manches ließ die Zuschauer etwas ratlos zurück. Unterschiedlich natürlich auch die Intentionen der Researcher, die das jeweilige Thema zu gestalten hatten. Jean-Michel Guy interpretierte beispielsweise mit seiner Gruppe das Thema „Treffen" und ließ die Mitwirkenden (ausschließlich Artis- ten) an unterschiedlichen Geräten, so Chinese Pole, Laufkugel, Cyr Wheel, Trapez und Vertikalseil, miteinander agieren - eine sehr schöne Show. Ros- tislav Novák vom Prager Cirk Putyka verstand es, den Seiltanz der einzigen Artistin seiner Gruppe mit den unter- schiedlichen Fähigkeiten der anderen Mitwirkenden so zu verbinden, dass eine in sich geschlossene Nummer (einschließlich Elementen des Mario- nettenspiels) entstand, die sich Kafkas Thema der Verwandlung widmete. Sehr originell der Research zum Thema Trick, bei dem mit Besteckteilen gearbeitet wurde und beispielsweise die einzige Artistin der Gruppe im Zopfhang eine große Menge Gabeln aus dem Kostüm regnen ließ. Ein aus Gabeln gebilde- tes Ungeheuer schnappte nach einer Löffel-Marionette. Das Publikum war sichtlich dankbar für die Komik - Neuer Zirkus darf auch unterhaltsam sein. Meret Becker als Researcherin hatte ihre Hommage an den Zirkus ebenfalls vergnüglich gestaltet und verschie- dene artistische Genres einbezogen. Durchaus komisch auch die letzte Research-Show, bei der die Manege mit vielen Requisiten gefüllt wurde, ein Artist in einen Karton kroch und sich so das Klettern am Pole erschwerte sowie ein,,sonnenbadendes" Paar Creme auf einer Unterlage verteilte und darauf herumrutschte. Neben den Shows gab es im Haus Konzerte, ein Gespräch über die Erfah- rungen mit den Research-Labs und eine Ausstellung mit den Zirkusfotos von Lukas Berger. Es ist nur zu wünschen, dass das Interesse der Berliner Fest- spiele am Zirkus nicht nachlässt und weitere solcher Veranstaltungen folgen werden - ob als Gastspielproduktionen oder in Form von Workshops. Das Inte- resse des Publikums ist auf jeden Fall vorhanden. Text und Fotos: Gisela und Dietmar Winkler/ Foto: Ch. Raynaud de Lage Aktuelles aus Circus und Varieté im Komet Der Komet 5606 | 10.05.2018