Der Komet 3939 – Seite 29

Nr. 3939/20. 1.72 >>DER KOMET PIRMASENS Dies ist ein nachdenklicher und vielleicht etwas schwieriger Essay. Lesbar für jene, die sich über das Technische, das rein Artistische hinaus Gedanken machen kön- nen. Es geht schlicht darum, ob Virtuosen- tum allein für sich erfolgreich bestehen kann, oder ob nicht doch noch etwas mehr dazugehören muß, was erst die erstklas- sige Darbietung ausmacht. - Genau genommen - man halte sich fest stehen im Deutschen folgende Begriffe für virtuos: fertig, vollständig, vollendet, un- tadelhaft, untadelig, unfehlbar, unangreif- bar, ausgereift, fehlerlos, einwandfrei und makellos. Ferner: rund, geschlossen und perfekt; komplett, aus einem Guß; naht- los, einheitlich, vollwertig, beispielhaft, bei- spiellos, vorbildlich, ideal, mustergültig; mit allen Vorzügen, das Beste. Aber auch: sicher, geläufig, gewandt, ohne Stocken, fließend, flüssig, ausgebildet, abgeschlos- sen, unübertrefflich, erstklassig, auf der Höhe. Und schließlich: umfassend, allsei- tig, total, umspannend, universal und er- schöpfendum erst mal der Fülle der Er- klärungen Herr zu werden. Von Virtus, gleich Tüchtigkeit, werden alle diese Begriffe abgeleitet. Es geht um die interessante Frage, ob nur die virtuose und nackte Perfektion allein ausreicht, eine spannende Darbietung aufzustellen. Na- türlich ohne die Sache unnötig zu kom- plizieren steht es wohl außer Frage, daß Virtuosentum, gleich welchen Genres, das Fundament jeder artistischen Arbeit ist und bleiben wird. Man nehme den Jongleur, den blitzschnellen Zauberer, Balanceur und Springer. Wie auch der Bauchredner, der Clown und Drahtseil künstler ebenfalls Anspruch auf gekonnte Virtuosität erhe- ben, tun auch die nur sprechenden Künst- ler das gleiche. Egal wo man ansetzt, Vir- tuosität ist im artistischen Fache stets For- derung und Gebot. Aber irgend etwas scheint da doch zu fehlen, denn nur kaltes Virtuosentum läßt kalt. Hinzu gehört un- bedingt eine gefühlsmäßige Anteilnahme des Interpreten am Geschehen, der echte Spaß an der Freud". Die sichtbare, er- lebte und als echt empfundene Heiterkeit am gelungenen Trick. Die Emphase, die sich unmittelbar mitzuteilen weiß und wo- für das Publikum ein feines Gespür hat. Das Verwobensein und der Kampf mit der Arbeit. Gemeint ist hier nun nicht der „Ver- kauf", der sehr wichtig ist, der aber auch in die kalte Routine abgleiten kann. Na- türlich gibt es Darbietungen, die technisch so schwierig sind, daß für ein seelisch- bedingtes Rankenwerk wahrlich kein Platz ist. Das ist verständlich, jedoch ist von die- sen besonderen Umständen hier nicht die Rede. Um das Thema zu verdeutlichen und dem Leser ganz verständlich zu sein, um was es geht, soll ein Künstler aus einem anderen Milieu als Beispiel sprechen. Der weltberühmte Teufelsgeiger Niccolo Paganini war ein perfekter Virtuose. 1828 erhielt er in Wien den Titel eines kaiser- lichen Kammervirtuosen. Er trieb ein dämo- nisches Spiel mit seiner Geige und erfand eine Unzahl, damals noch unbekannter Kunstgriffe - seine Trickkiste also - wie Doppelflageoletts, eine Mischung von Piz- zicati der linken Hand mit Springbögen, Umstimmung oder Entfernung einzelner Saiten usw., und versetzte die Welt in Virtuosen Von René Norman 2 einen Begeisterungstaumel, dem sich sogar ganz anders gerichtete Künstler, wie Liszt, Schumann und Brahms, nicht entziehen konnten. Im Gegenteil, diese komponier- ten für Paganini spezielle Musikstücke. Seine Kantilene, gesangsartige, getragene Lieder und Melodien, waren von inniger Süße und wirkten auch ohne Virtuosität allein durch ihre seelische Intensität. Er hatte ein fast höriges, ein süchtiges Ver- hältnis zu seiner heißgeliebten Violine. Kurz, worauf es hier eben ankommt ist die Überzeugung, daß neben größtem Vir- tuosentum und nackter Perfektion etwas hinzuzukommen hat, um was das Thema sich bemüht und ein jedes Publikum der Welt zu empfinden sicher in der Lage ist. Es steht fest, daß es kalte und feurige Vir- tuosen gibt. Die innerlich Unbeteiligten, bei denen nur der kühle Perfektionismus gilt, und die Entflammten, die nur die heiße und gemütvolle Bindung an ihr Medium kennen und das soll wahrlich das Beste sein. Drei Dinge braucht jede erfolgreiche artistische Leistung. Virtuosentum, Verkauf und innerlich echte Beteiligung. Das ist natürlich keine ganz neue Erkenntnis, nur muß immer wieder darauf hingewiesen werden. Die innere Beteiligung steigert den Erfolg gewaltig, der Tod liegt in der Automatik, in der kaltherzigen Routine. Womit dem Thema Genüge getan ist. Es käme aber noch was hinzu: man müßte doch mal über den Verkauf" sprechen. Wie oft hat man schon gehört: „Die Num- mer ist gut, sie wird bloß schlecht ver- kauft." Das ist ein Urteil. Würde es hei- Ben: Die Nummer ist gut, bloß verkauft sie sich schlecht", ist damit gemeint, daß sich die Darbietung auf dem artistischen Markte schlecht verkaufen läßt. Das ist eine Frage der Mode, des Ge- schmacks und der Marktgesetze. „Der Artist verkauft schlecht" meint etwas grund- sätzlich anderes. Da geht es um die Wir- kung einer Leistung, die von der Persön- lichkeit ausgeht. Es gibt daher Künstler, die leistungsmäßig wenig bieten, aber groß- artig ankommen. Wohingegen andere existieren, die sich vor lauter Tricksen über- schlagen und doch nicht ankommen. Warum kommt jemand an, der andere trotz gleicher Kreationen überhaupt nicht? Ankommen gleich gefallen, Nichtankom- men gleich Ablehnung. Wo liegt hier das Geheimnis? Es liegt wohl sicher an der Persönlichkeit, von der eine gewisse Sug- gestion ausgeht, eine angenehme Strah- lung also. Sei es in den Allüren, sei es im Aussehen, sei es schließlich überhaupt die Wirkung des individuellen Gesamthabitus. Sogar betont häßliche Menschen kommen an. Es scheint also nicht nur im Äußeren zu liegen, sondern die Gründe des Ge- fallens liegen tiefer. Wahrscheinlich nicht in dem so klaren Vollbewußtsein, sondern eher in der Hinterkammer, dem Unbe- wußten. Diese emotionale, instinktsichere Abteilung weiß meistens die Dinge richti- ger zu beurteilen als es der sogenannte klare und logische Verstand vermag. Der Verkauf ist auch das Vermögen, durch eine gewisse Theatralik die Wirkung der Tricks effektvoll zu steigern. Oder, anders gesagt, die Zeit vor der Pointe so span- nend zu machen, daß Spannung entsteht. Über den Verkauf läßt sich noch vieles mehr sagen, so umfassend und interessant ist dieses so selten beschriebene Thema, daß es eines gesonderten Artikels würdig ist. Laßt es für heute genug sein und nehmt den Reim eines Zuschauers zu Herzen: Virtuosen sind es viele, kalte Routiniers noch mehr; nur allein dies Unterkühlte gibt doch auch nicht alles her. Was wir wünschen, was wir wollen in dem Showbusiness-Gewühl, gleich wie immer sie auch tollen, sind die,,Kinstler mit's Gefühl". Das Nonplusultra aller Schottenscherze ist die Geschichte des in Amerika leben- den Mannes aus Aberdeen, der seine Ankunft in der alten Heimat per Tele- gramm ankündigen möchte. ,,Sie werden verzeihen", fragt er den Be- amten der Telegrafenstation,,, aber was kostet das Wort?" ,,30 Pence; der Name des Absenders ist gratis." Keine drei Sekunden braucht der Mann aus Aberdeen für die Antwort: ,,Es wird Ihnen komisch vorkommen, aber ich bin Häuptling der Apachen und heiße ,Kommefreitagabend'." Diese blöden Schottenwitze Und den allerletzten. ,,Wenn Sie nicht aufhören", schreibt ein Mann aus Dundee an die Redaktion des Londoner,,Daily Telegraph", diese blöden Schottenwitze zu bringen, dann werde ich mir Ihr Blatt künftig nicht mehr ausleihen." Seite 27