Der Komet 3611 – Seite 26
1962-12-10 · Seite 26 von 28
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>DER KOMET« PIRMASENS
Von dem bewegten Leben der alten Puppenspielerfamilie Schichtl
27. Fortsetzung
Einige Stunden noch das Bett gedrückt,
und die Farbe von Kopf und Händen war ge-
trocknet. So war meine gestellte Aufgabe erfüllt,
und ein neuer, durchaus ansehnlicher Kasper
war zur Reise bereit. Zur angegebenen Zeit war
ich in Berlin. Dort packte ich dann den ver-
pfuschten Kasper aus dem Warenhaus und den
neuen Kasper aus, beide zusammenhaltend. Es
war wirklich ein kleines Paradestücklein, was
ich gemacht hatte! Es war eine Rekordleistung!
Aber nicht die einzige. Bin stolz darauf.
Darauf mußte ich gleich die notwendigen An-
gaben für die Bühnentischler machen, mußte
doch eine altertümliche Puppenbühne und vie-
lerlei Dekorationen entstehen, worüber ich als
alter Fachmann allein Auskunft geben konnte.
Herr Oertel war mit meinen Angaben und mei-
ner Hilfe sehr zufrieden, hatten die Szenen doch
die richtige Atmosphäre.
Dabei kam Herr Oertel noch mit einer anderen
Sorge: Die Kröppel-Lies war verpflichtet wor-
den. Diese mußte dem alten Tendler in den letz-
ten Szenen als Puppenspielerin und Sängerin
helfen, darf aber gar nicht musikalisch veran-
lagt sein. Durch ihr schlechtes Singen beschwört
sie eine empfindliche Störung. Diese Szene ist
wichtig! Nun ist diese etwas verwachsene Per-
son von Oertel der Gestalt nach gut ausgesucht.
Bei den Proben hat sich aber herausgestellt, daß
diese ältere Dame früher als Opernsängerin
wirkte, und es war ihr absolut nicht möglich,
falsch zu singen. Herr Oertel war verzweifelt!
Zufälligerweise aber ist meine Frau ganz un-
musikalisch (das war für meine Bühne gut, denn
sie war dadurch oft unersetzlich; Hexe, keifende
Bäuerin, sogar Mephisto waren ihre Sprechpar-
tien). Also hatte ich hier eine Ersatzsprecherin
für die Kröppel-Lies. Herr Oertel war erstaunt,
ja glaubte es zuerst gar nicht. Nun, ich vertrö-
stete ihn, kam doch meine Frau mit dem anderen
Bühnenpersonal in wenigen Tagen nach.
Es würde zu weit führen, wollte ich noch so
manches Beispiel hier erwähnen, was uns viel
Mühe ersparte, durch unsere Fachkenntnisse.
Also gut, unsere Truppenmitglieder kamen an.
Als ich sie vom Bahnhof abholte und zu meiner
Frau sagte: „Kätl, du mußt die Kröppel-Lies
sprechen", antwortete sie:,,du bist ja verrückt!"
Nun, ich legte es ihr aus, und sie wollte es natür-
lich mit bestem Können versuchen. Ich hatte
schon vorgesorgt, es war eine Geige für mich
besorgt. Auch hatte ich eine alte Bänkelsänger-
Melodie auf Noten gebracht, auch einen passen-
den Text dazu geschrieben, also alles vorberei-
tet. Es kam zuerst auf Wunsch von Curt Oer-
tel die,,Gesangspartie" an die Reihe.
Ich spielte die Geige, und meine Kätl sang die
Töne mit Text zwanzigmal, dreißigmal, bis es
klappte. Nach einer kurzen Pause wiederholten
wir diese Soire, bis sie saẞ. Es war schon ziem-
lich,,wackeltönig". Ich war es zufrieden. Nu..
aber kam eine nicht einkalkulierte Schwierig-
keit: Die Kröppel-Lies stand auf dem Laufsteg
der Puppenspieler mit dem Fadenkreuz in der
Hand bereit. Dicht daneben meine Frau, ver-
steckt hinter dünnen Tüchern, und sang ihre
wackeligen Töne. Nun aber war die alte Kröppel-
Lies doch vor dem fotografischen Aufnahmeap-
parat gestanden und mußte bei dem Singen die
Lippen bewegen, ohne daß aber aus ihrem Mund
ein Ton kommen durfte. Was hat das für eine
große Schwierigkeit gegeben! Die sehr empfind-
lichen Mikrofone im Studio übertragen doch den.
leisesten Ton. Die ganz leise den Lippen ent-
flüchtenden Flüstertöne der Kröppel-Lies waren
deutlich im Studio zu hören. Wir probten und
probten, 10mal, 50mal, 100mal! Immer noch hörte
man diese Flüsterstimme - es war furchtbar!
Nun muß man wissen, daß ein Studio, das mit
wohl hundert oder noch mehr großen Beleuch-
tungskörpern erhellt wird, viele Unkosten be-
reitet; viele Bühnenkräfte und technisches Per-
sonal stehen bei derartigen Pannen nutzlos da
und müssen bezahlt werden. Und jetzt . . . diese
kleine Szene immer und immer wieder verpatzt!
Oertel wurde nervös, erregt, verzweifelt! Wir ka-
men nicht weiter! Die kleine Schauspielerin war
dem Weinen nahe, alles, alles wurde versucht
oder probiert! Es ging einfach nicht über diese
,,Doppell-Singstimme" hinweg. Nun hatte ich
beim Aufbau der Spielszene (Marionetten-Brücke)
wo die Singerei endlos dauerte eine kleine
Werkstatt für eine spätere Szene aufgebaut, mit
Schnitzholz, Beil usw. Da packte plötzlich Herr
Oertel das Beil, nahm einen dicken Holzklotz
und hieb in größter Wut den ganzen Holzklotz
zusammen, daß die Späne nur so herumspritzten.
Die in der Nähe Stehenden flüchteten - Oertel
aber atmete tief auf und sagte: „,Jetzt ist es mir
wohler!" Er hatte durch diese Kraftanstrengung
seine Nervosität abreagiert!
Es war für uns alle eine richtige Erschütterung!
,,Nun geht es weiter mit der Probe", sagte Oertel.
Wir alle atmeten auf. Und nun? Die alte Sänge-
rin konnte plötzlich bei der nächsten Singprobe
die Lippen ganz richtig bewegen, ohne daß ein
Geräusch ihren bewegten Lippen entströmte! Sie
war durch den ungeahnten Schreck plötzlich
auch kuriert!
Also, es ging weiter. Die Kröppel-Lies bewegte
- ohne Ton - die Lippen. Ich spielte, ohne daß
man mich bemerkte, das Lied ganz leise; meine
Frau sang tapfer das Lied, aber mein Geigenton
wurde immer schwächer,. und noch schwächer,
und hörte ganz auf. Und meiner Frau zitterte
die Stimme, rutschte so allmählich mit der zag-
haften Stimme immer mehr hinab, tiefer, noch
tiefer... oh weh! Wie schön unmusikalisch war
der Gesang! Allgemeiner Applaus von den Film.
leuten und Schauspielern.,,Ich möchte Ihnen ei-
und mir drückte er die Hände! Die Szene war
gerettet, es konnte weitergehen!
So könnte ich noch viel erzählen. Doch halt!...
Noch eine charakteristische Stelle: Zwei Kinder
spielten in diesem Film mit, in ziemlich anstren-
genden Szenen; Paul, ungefähr 11 Jahre, und die
kleine Lisei, 7jährig. Die Kinder machten ihre
Sache sehr lieb und waren stets dabei. Nur ein-
mal waren ihre Möglichkeiten von Oertel über-
schätzt worden. Die Szene verlangte, daß die
beiden Kinder nach der Aufführung von „,Geno-
veva" noch ganz versunken vom Spiel durch den
dunklen, leeren Zuschauerraum zur Bühne gehen,
den Vorhang an der Seite etwas hochheben und
dabei plötzlich die ganzen Theaterpuppen an der
Seite hängen sehen. Sie sollen dabei sehr er-
staunt aufblicken. Dies sollten sie durch ein leb-
haftes Mienenspiel ausdrücken. Dies wollte ihnen
nicht gelingen. Ich ging nun - nach einigen
vergeblichen Proben zu Oertel und bat um
einige Minuten zur Vorbereitung. Dann ging ich
hinter die Bühne, nahm eine sehr lustige Figur
von meinen Marionetten und rief die Kinder, zu
kommen. So wie die Kinder den Vorhang öffne-
ten, ließ ich die noch nicht gesehene Marionette
lustig tanzen. Natürlich waren darüber die Kin-
der sehr erfreut.
So könnte ich noch vieles erzählen. Jedenfalls
war die Zusammenarbeit mit Oertel und allen
Mitarbeitern sehr kameradschaftlich und hat uns
viel Freude gemacht.
Einige Monate später fand die Erstaufführung
statt. Leider hatten wir keine Zeit, sie zu besu-
chen, doch wurden uns Zeitungskritiken zuge-
schickt. Dabei hatten unsere Marionettend arbie-
tungen außerordentlichen Erfolg.
Es folgten Zeiten, da man befürchtete, daß die
Marionettenspiele am Ende seien. Ich erinnere
an die Spiele mit Handschatten und die Türki-
schen Schattenspiele in sehr wertvoller Art.
Darauf folgte das Automatentheater. Die Besu-
cher der Volksfeste wollten solche Unterhaltung.
Das war für unser Marionettenspiel eine sehr
schwere Zeit. Dann kam das „Kino". Kurz vor-
her kam noch das Theatre mundi" (Mechani-
sches Welttheater). Dies hat das Schichtl-Thea-
ter auch in vorzüglicher Form gebracht. Ich er-
innere an folgendes Programm:
I. Untergang der Titanic; II. Erschließung
der Nordregionen, Eisbärjagd und Walfisch-
fang; III. Fest in Venedig; IV. Schlacht bei
Port Arthur (die Wellen bewegten sich,
Schiffe fuhren darauf usw.).
Und später kam das Grammophon. Die Minne-
sänger von heute. Wir hörten und sahen Caruso
und Vico Torriani.
Im Fernseh-Studio
Unser erster Eindruck vom Fernseh-Studio in
Stuttgart-Killesberg war der, daß er für uns eine
Nr. 3611
Zusammengetragen von Puppenspieler
Xaver Schichtl
überraschende Ähnlichkeit mit den Filmateliers
hatte, in denen ich über eine Woche lang in
Berlin 1937 bei der Aufnahme von Curt Oertels
Novellen-Film „Pole Poppenspäler" als Puppen-
spieler verbrachte. Hier wie dort an den Ein-
gängen die Lichtwarnungen, die auf leisen Soh-
len schleichenden ,,Vorposten" vor den sich laut-
los öffnenden Türen. Im Studio selbst die über-
wältigende Lichtfülle. Aus allen Richtungen
überstrahlte sie die wirren Kulissen und abge-
hackten Dekorationen, die ineinander geschach-
telt den Raum einengten. Große eiserne Brücken
und Krähne, die die mächtigen Scheinwerfer und
andere Apparate trugen, die Riesenangeln mit
den Mikrofonen und die fahrbaren Bildgeräte,
dazwischen die Schauspieler und Techniker, die
einen im bunten Kostüm, die anderen im Arbeits-
kittel- geblendet steht man und bestaunt das
wirre Durcheinander.
Bald aber löste sich die Betäubung; dazu zwingt
schon die Zeit, denn bis zur angesetzten Probe
wartete noch Arbeit, viele Arbeit. Wo sollten
wir hier im Wirrwar unser Bühnengepäck, das
im Hof wartete, hinlegen? Wo sollte unsere
.. und noch viele
Bühne aufgebaut werden?
andere Fragen forderten Antwort. Herr G., der
Inspizient, nahm sich meiner an, und bald war
ein kleiner Kreis wichtiger Personen um mich
versammelt: Bühnenmeister Sch., Bünenbildner
W. usw., und nun klärte sich schnell die Regel-
losigkeit. Der Platz für die Bühne war schon
eingezeichnet, Versatzstücke einer Dekoration
ragten hinein. Dicke Beleuchtungskabel überzo-
gen den Fußboden, von fahrbaren Brücken und
sonstigen Gestellen waren Girlanden geschlun-
gen, die unseren Bauplatz wie Spinnennetze er-
füllten.
Aber trotzdem, alles war klar, und ich merkte,
hier gibt es eine innere ordnende Macht, die jede
Schwierigkeit beherrscht: die Studioatmosphäre!
Meister und Handwerker, Techniker und Aka-
demiker arbeiteten Hand in Hand. Ein gewalti-
ger Apparat, viele Gehirne, Hände und Gefühle
wurden durch diese Atmospäre zu einer harmo-
nischen Arbeitsgemeinschaft!
Aber auch das Drollige fehlte nicht dabei, und
der Humor erst recht nicht. Bei den langen Pro-
ben in irgend einer der Szenen konnte nur im
Flüsterton oder durch Zeichen eine Verständi-
gung erreicht werden. Pantomime, Grimassen
waren notwendig. Schleichend oder im komi.
schen Storchenschritt wurden die Hindernisse
überschritten, jeder war jedem behilflich, ohne
Geräusch seine Arbeit zu verrichten. Dazwischen
erklangen die Verse eines griechischen Dramas
von den Proben aus Schauspielermund. „Größere
Pause!" unterrichtete der Lautsprecher. In Blit-
zesschnelle verwandelte sich die Stimmung. Die
Schauspieler und das zur direkten Probe gehö-
rende technische Personal verschwanden eilig in
den Garderoben oder den Kantinen, die großen
Scheinwerfer erloschen und ließen die riesigen
Maße der Halle jetzt wirksam werden. Das hör-
bare Aufatmen vieler Menschen, nach dem lan-
gen Schweigen, entzauberte auch meine Gefühle.
Nun öffnete sich eine große Schiebetür, und viele
Hände regten sich, um unser Bühnengepäck an
der richtigen Stelle aufzulegen. Die verschiede-
nen Hindernisse, die unseren Bauplatz störten,
waren rasch beseitigt, und wir konnten mit dem
Aufbau beginnen. Doch schon setzte die Probe
für eine andere Szene wieder ein, und größte
Ruhe mußte herrschen. Nun, wir arbeiteten wohl
noch weiter, aber jede Bewegung mußten wir in
,,Zeitlupe" ausführen, damit jedes Geräusch ver-
mieden wurde. Die kleinen Pausen in der Probe
konnten wir für geräuschvollere Arbeiten aus-
nutzen.
Jetzt hatte ich etwas Zeit, um mich anderer Ar-
beit zu widmen. Dadurch konnte ich auch einmal
einen Blick auf den ganzen Betrieb" werfen.
Hier möchte ich nun berichten, daß der Unter-
schied zwischen Filmaufnahme und Fernsehfunk
doch merklich ist. Beim Film werden die Schau-
spieler ihres eigenen Willens beraubt. Der Regis-
seur formt die Schauspieler um, nimmt ihnen die
eigene Initiative und verlangt dafür willenlose
Durchführung seiner Phantasiegestalt.
Eine Szene, ja selbst eine einzige Bewegung wird
darum oft hundertmal hintereinander gefilmt, bis
sie ganz dem Willen des Regisseurs entspricht.
(Fortsetzung folgt)